3 técnicas de panorâmica de áudio para dar um toque especial à sua mixagem

Pronto para dar um toque especial à sua próxima mixagem? Então você precisa saber o que é panorâmica de áudio.

O verdadeiro teste para uma ótima faixa é aquela que possui profundidade, amplitude e clareza. O panning de áudio permite que os produtores musicais alcancem esses três aspectos, ao mesmo tempo em que oferece uma gama mais ampla de técnicas de mixagem de áudio e as possibilidades que surgem nesse processo. E não desista — assim que você entender como funcionam as diferentes técnicas de panorâmica de áudio, vai ver que, na verdade, é bem simples de fazer! E acredite em nós quando dizemos que os resultados finais vão fazer todo o esforço valer a pena.

O que é panorâmica de áudio?

O panning descreve o processo de posicionar um som no lado esquerdo ou direito da imagem estéreo. Isso é feito diminuindo o nível do sinal esquerdo (pan para a direita) ou o nível do sinal direito (pan para a esquerda). Na maioria das DAWs, o panning pode ser realizado usando um “controle deslizante de panning”, que geralmente se encontra no mixer.

Por que eu deveria usar o panning de áudio?

Você deve usar o panning para criar movimento e amplitude na sua música, o que ajudará a chamar a atenção dos ouvintes. Além disso, o panning garante que cada elemento tenha seu lugar na imagem estéreo, o que resulta em maior clareza de áudio.

Aqui estão algumas boas dicas práticas para se ter em mente ao decidir se deve ou não usar o efeito de panorâmica:

- O elemento que você deseja destacar é um dos seus elementos principais, ou seja, aquele que deve se destacar mais?

- O elemento que você deseja deslocar horizontalmente é um dos seus elementos principais do groove?

- O elemento que você deseja deslocar é uma parte essencial da base de graves da sua faixa?

Se você puder responder “sim” a uma dessas perguntas, você não deveria ajustar o som.

Por quê?

Elementos como os principais instrumentos, os vocais principais, as caixas e os bumbos costumam ser muito importantes na faixa como um todo. Isso significa que devem ser mantidos em mono ou, no máximo, em estéreo moderado.

3 tipos de panorâmica de áudio para melhorar sua mixagem

1. Panning da bateria

A primeira técnica de panorâmica que vou mostrar é muito simples. Trata-se de todos os elementos de bateria (percussão) que você pode usar, como bumbo, palmas, caixa, chimbal aberto e fechado, rim shots, tons e muito mais.

Imagine que você está sentado diante de uma bateria acústica.

No centro da sua posição de gravação, você encontrará o bumbo. Como já mencionamos acima, o bumbo é um elemento fundamental para o seu groove, portanto, mantenha-o em mono. Perto do bumbo, você encontrará a caixa. Ela não precisa estar totalmente em mono, mas não deve ser muito panorâmica, pois está muito próxima do centro.

Por outro lado, o chimbal (geralmente à esquerda) e o prato de choque (geralmente à direita do bumbo) ficam mais distantes do bumbo, por isso podem receber um maior efeito de panorâmica.

O que aprendemos com isso?

Isso Nossos ouvidos costumam ouvir sons em um contexto panorâmico. Então, por que não ajustar a panorâmica dos sons na DAW da maneira como estamos acostumados a ouvi-los? Isso soará mais natural para nós.

2. Panning vocal

A técnica de panorâmica a seguir foi criada para dublês vocais, não é para a voz principal.

Então, do que precisamos?

Imagine que você gravou o refrão de uma nova faixa de rap com um artista. Vocês dois estão satisfeitos com a gravação. Agora grave o a mesma parte até mesmo duas vezes mais, de modo que, quando terminar, você terá três faixas de áudio da mesma parte (neste caso, o gancho).

É assim que pode ficar depois:

Não precisam ser perfeitos, mas devem ser praticamente iguais.

Então, agora temos dois duplos (vermelho) e a voz principal (amarelo). Se você direcionar todas as três para faixas diferentes do mixer, pode fazer o pan de uma das faixas duplas para a direita (cerca de 25 a 50%) e de outra para a esquerda (na mesma proporção que você fez antes no outro lado).

Lembre-se de manter a voz principal em mono. Em seguida, diminua o volume das vozes secundárias e aplique um equalizador para que seu espectro de frequências fique mais enxuto. Durante a mixagem com a voz principal, isso resulta em um som mais encorpado, o que é especialmente desejável para a maioria dos refrões. Você pode seguir o mesmo técnicas de mixagem vocal para improvisações.

3. Panorâmica automática

Esta terceira técnica trata do panning automático.

O que é isso?

O termo é composto por duas palavras: “automático” e “panorâmico”. Portanto, trata-se de um elemento que é movido automaticamente.

Isso costuma acontecer com um LFO, o que significa que o fader de panorâmica será automatizado ao longo do tempo com valores de velocidade e intensidade. A intensidade determinará o quanto o som será panoramizado (de 100% à esquerda a 100% à direita ou apenas de 20% à esquerda a 20% à direita). O botão de velocidade determinará quanto tempo levará para o sinal alternar da esquerda para a direita.

Parece ótimo! Mas não sabe bem por que usá-lo e onde? Vou mostrar um exemplo.

Digamos que estejamos editando o hi-hat de uma faixa de rap. Para torná-lo mais interessante e adicionar movimento, ativamos um efeito de autopan no canal do mixer. Se você usa o FL Studio, pode usar o plugin padrão “Fruity Panomatic” para isso. Caso contrário, você pode usar o plugin gratuito Pancake da Cableguys. Agora você poderá definir a velocidade e a intensidade da automação de panning e pronto! Tão fácil e eficaz quanto parece. E fique à vontade para usar sua criatividade.

Biografia do autor

Olá, sou o Marlon e sou o fundador da Producer Academy no Instagram, uma plataforma de aprendizagem para produtores musicais como esta da Ditto. Se você quer dicas diárias sobre produção musical e um professor particular que responda às suas perguntas (de graça) e gostou deste post, visite-me no Instagram