Comment écrire une chanson | 12 conseils d'écriture de chansons donnés par des professionnels

Voici 10 conseils utiles pour l'écriture de chansons, chacun étayé par des citations de certains des auteurs-compositeurs les plus connus au monde.

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Découvrez comment écrire une chanson avec les meilleurs artistes du secteur

1. Par où commencer à écrire votre chanson

Commencer est souvent la partie la plus difficile du processus d'écriture de chansons. Développer la mélodie principale ou le refrain central de votre chanson est considéré par certains comme le meilleur endroit pour commencer à écrire votre prochain morceau. Une fois que vous avez défini la progression de votre hook ou de vos accords clés, vous pouvez construire le reste de votre chanson en fonction de celle-ci. Mais ne vous inquiétez pas si vous avez du mal à trouver immédiatement la mélodie parfaite, cette méthode ne convient pas à tout le monde.

Commencer par le riff principal ou le hook de votre chanson n'est pas idéal pour tous les auteurs-compositeurs. Certains auteurs-compositeurs préfèrent commencer par le début de leur morceau en écrivant une intro géniale, qui les mènera naturellement au reste de la chanson, tandis que d'autres s'occuperont des paroles d'abord, puis se pencheront sur la mélodie par la suite. Il n'y a pas de règle quand il s'agit d'écrire une nouvelle chanson. C'est à l'auteur-compositeur, à la chanson et à l'inspiration originale de déterminer votre point de départ.

Vous devrez également réfléchir au type d'environnement dans lequel vous souhaitez que les fans écoutent votre musique. Essayez-vous d'écrire un tube de boîte de nuit accrocheur, une chanson d'entraînement motivante pour la salle de sport ou quelque chose de plus décontracté ? Réfléchissez avant de mettre un stylo sur du papier.

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J'ai un processus d'écriture de chansons structuré. Je commence par la musique et j'essaie de trouver des idées musicales, puis la mélodie, puis le refrain et les paroles viennent en dernier. Certaines personnes commencent par les paroles parce qu'elles savent de quoi elles veulent parler et elles écrivent juste tout un tas d'idées de paroles, mais pour moi, la musique me dit de quoi parler.
- John Legend

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2. Les paroles comptent

À moins que vous ne produisiez de la musique instrumentale, les paroles sont sans doute la partie la plus importante de votre chanson, même si elles vous aident gagnez des redevances sur la musique. Écrire des paroles peut souvent être l'aspect le plus frustrant et le plus difficile du processus d'écriture de chansons, en particulier pour les auteurs-compositeurs amateurs qui manquent d'expérience.

Avoir une idée précise du sujet de votre chanson est un bon début. Vous pouvez écrire exactement ce que vous voulez faire passer dans vos paroles, puis jouer avec le rythme, la structure et la cadence de vos mots pour les adapter à votre mélodie. Il est particulièrement important de disposer d'une accroche lyrique solide pour votre chœur, tandis que les couplets et le bridge peuvent être construits autour de votre thème central.

Les progressions d'accords sont également particulièrement importantes lorsqu'il s'agit d'écrire vos paroles et de trouver un flux naturel. En savoir plus sur comment écrire une progression d'accords !

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Je réfléchis aux paroles, vraiment. Il m'arrive de trouver une ligne en une journée, et il peut s'écouler quelques jours avant que je ne trouve la ligne de rimes.
- Rod Stewart

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3. Enregistrez l'inspiration de n'importe quel moment

Il n'y a rien de pire en tant qu'auteur-compositeur que de créer une mélodie ou un riff incroyable, pour oublier complètement ce qui s'est passé une heure plus tard. Oublier ses idées peut être très frustrant. Il est donc important de prendre note de votre idée tant qu'elle est encore fraîche dans votre esprit, même si elle est enregistrée rapidement sur votre téléphone ou griffonnée sur un bout de papier. Vous serez heureux de recevoir le rappel plus tard à votre retour pour continuer à travailler sur la chanson.

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On ne peut pas fabriquer l'inspiration, donc une grande partie reste pour moi un jeu d'attente. Il y a encore beaucoup de mystère dans l'écriture de chansons. Je n'ai pas de méthode à laquelle revenir - soit ils viennent, soit ils ne viennent pas.
- Connor Oberst

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4. Écrivez à partir de votre expérience

Aussi évident que cela puisse paraître, certaines des plus grandes chansons de l'histoire parlent d'expériences personnelles, les artistes s'inspirant de faits réels et de traumatismes pour stimuler leur créativité. Que vous ayez vécu des moments difficiles ou des moments forts, vous pouvez utiliser vos expériences de vie pour avoir une grande influence. Mettez ces sentiments dans une chanson dont vous pouvez être fier.

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Mon expérience en matière d’écriture de chansons est généralement très confessionnelle, elle est tellement tirée de ma propre vie et de mes propres histoires.
- Taylor Swift

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5. Inspirez-vous de partout

Ne limitez pas votre inspiration d'écriture à un genre ou à un style spécifique. Écoutez toute une gamme de musique et essayez de trouver comment utiliser d'autres sources que vous n'auriez peut-être pas envisagées au préalable pour vous aider à trouver de nouvelles lignes. Vous pouvez entendre une section particulière chantée par un artiste grime ou un chanteur folk et penser que sa prononciation ou son flow fonctionneraient bien dans l'un de vos morceaux, même si vous êtes un groupe de metal. Quel que soit le son que vous aimez, essayez-le. Cela pourrait fonctionner.

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Je tire vraiment sur tout le monde. Je suis absorbant. Je ne dis pas que je suis moitié moins talentueux ou un quart moins talentueux que n'importe laquelle des personnes qui m'inspirent, mais si j'entends un rythme que Busta Rhymes tuerait absolument, j'utiliserai ma voix pour faire un flow. semblable au sien.
- Doja Cat

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6. HAmusez-vous et lancez-vous des défis

Bien que l'écriture de vos chansons puisse parfois ressembler à du travail, il est important de se rappeler que c'est aussi censé être amusant. Essayez de garder cet élément agréable à l'esprit et mettez-vous au défi de créer des paroles accrocheuses et mémorables. Vos sentiments se reflèteront certainement dans votre écriture, alors amusez-vous bien en le faisant !

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Pendant que vous le créez, amusez-vous avec. Vous voulez faire quelque chose que vous n’avez jamais fait auparavant et vous voulez vous mettre au défi. Je le fais pour moi, je fais quelque chose que j’aime.
- Dua Lipa

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7. Collaborez avec d'autres musiciens

Si vous souffrez du blocage de l'écriture (tout le monde en souffre à un moment ou à un autre !) , collaborer avec d'autres musiciens peut être un excellent moyen d'innover et d'apporter une nouvelle perspective à votre morceau. Montrez-leur ce que vous avez obtenu jusqu'à présent, discutez des nouvelles idées qu'ils pourraient suggérer et voyez ce qui en ressort. Le fait d'avoir un point de vue extérieur sur votre morceau auprès d'un autre musicien peut vous aider à tirer le meilleur parti de votre musique. Deux têtes valent toujours mieux qu'une.

ASTUCE: Vous remarquerez que les artistes de rap le font souvent. Si vous êtes un rappeur en herbe ou que vous êtes en train de devenir rappeur, assurez-vous de miser sur les possibilités de collaboration !

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J'aime la collaboration parce que, tout d'abord, je suis doué pour écrire des paroles. Je ne sais pas comment faire des beats. Je ne joue pas d'instruments. Je ne suis pas un bon chanteur. Donc même quand tu vois un de mes albums solo, c'est toujours une collaboration
- Talib Kweli

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8. Restez simple et bâtissez dessus

Garder votre trace aussi simple que possible au début est un excellent moyen d'accélérer

processus d'écriture et élaboration de la structure de votre chanson. De nombreuses chansons complexes de groupes de 5 ou 6 musiciens ont vu le jour grâce à quelques accords joués sur une guitare acoustique. Une fois que vous avez défini la base de la chanson dans sa forme la plus simple, vous pouvez ajouter de la batterie, des cordes, des cuivres ou tout autre élément supplémentaire par la suite. Ne vous compliquez pas les choses en compliquant votre parcours dès le début.

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La combinaison de trois accords et du bon couplet lyrique peut être aussi lourde que n'importe quoi dans le catalogue de Metallica.
- Tom Morello

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9. Assurez-vous de faire des pauses

Écrire une chanson à partir de zéro peut parfois être un travail frustrant et fatiguant mentalement, surtout si les idées ne circulent pas aussi facilement que vous le souhaiteriez. Souvent, une pause de 15 minutes loin de votre instrument ou de votre bloc-notes peut vous aider à laisser libre cours à votre créativité et à éviter que votre esprit ne soit trop embrumé pour trouver les idées et l'inspiration que vous recherchez. Qu'il soit écrit en deux heures ou en deux mois, le produit final est tout ce qui compte, peu importe le temps que cela prend.

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J’aurais aimé faire partie de ces gens qui écrivent des chansons rapidement. Mais je ne suis pas. Il me faut donc beaucoup de temps pour découvrir quelle est la chanson.
- Leonard Cohen

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10. N'y réfléchissez pas trop

Les musiciens et les auteurs-compositeurs sont souvent nos pires critiques. Si vous jugez trop sévèrement vos propres chansons, vous n'arriverez jamais à rien. Il est donc important de garder l'esprit ouvert. Et bien qu'il soit agréable de prendre son temps et d'examiner attentivement chaque facette d'une nouvelle chanson, il est souvent plus facile de faire avancer les choses lorsque vous laissez le processus d'écriture suivre son cours, que vous arrêtez de vous inquiéter et que vous vous lancez. Trop réfléchir peut être votre pire ennemi. Repérez les bases de votre chanson et vous pourrez toujours revenir en arrière et changer les choses par la suite.

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Si quelqu’un me pose des questions sur l’écriture de chansons, je dirais qu’il faut juste le faire.
- Alex Turner

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11. Demandez des commentaires

Il est facile de perdre de vue à quel point une chanson est bonne ou mauvaise après avoir passé des heures et des heures à travailler, à la modifier et à la créer vous-même. Trouvez donc quelqu'un en qui vous avez confiance pour vous donner des conseils honnêtes et dont l'opinion vous tient à cœur, et demandez-lui de la critiquer pour vous. Vous constaterez peut-être qu'ils ont une idée fantastique de la manière dont il pourrait être amélioré. Ne vous contentez pas de le jouer pour quelqu'un qui pourrait avoir peur de vous blesser, vous voulez des opinions honnêtes, pas seulement des hommes.

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J’apprécie la collaboration. J’ai toujours envié les gens des groupes qui pouvaient avoir cette interaction. C'est un bon changement d'aider les autres avec leur musique et de ne pas se concentrer uniquement sur ce que j'essaie de faire moi-même.
- Beck

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12. N'ayez pas peur d'échouer

Toutes mes excuses pour ce cliché, mais si vous échouez et que vous avez du mal à écrire la chanson dont vous savez qu'elle est en vous, continuez. Il n'existe pas de formule secrète pour réussir à écrire des chansons, si ce n'est la combinaison de travail acharné, de positivité et de talent. Cette citation du légendaire Johnny Cash résume parfaitement ce point.

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Vous bâtissez sur l’échec. Vous l'utilisez comme un tremplin. Fermez la porte sur le passé. Vous n’essayez pas d’oublier les erreurs, mais vous ne vous y attardez pas. Vous ne lui laissez aucune de votre énergie, ni de votre temps, ni de votre espace.
- Johnny Cash

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