Componer una canción empieza con una idea o una letra, pero convertir esa idea en una canción terminada es donde muchos artistas se atascan; incluso los compositores más experimentados sufren bloqueo creativo en algún momento de su carrera.
Tanto si estás componiendo tu primera canción como si intentas superar el bloqueo creativo, hemos recopilado 12 consejos para componer canciones de algunos de los artistas más exitosos del mundo que te ayudarán a crear melodías, letras e ideas musicales más sólidas.
Si les funciona a ellos, ¿por qué no te va a funcionar a ti también? Vamos a ello.
Consejos para componer canciones que te ayudarán a escribir mejores canciones
1. Encuentra tu punto de partida
Empezar suele ser lo más difícil a la hora de componer una canción. Hay quien piensa que desarrollar la melodía principal o el estribillo central de tu canción es la mejor forma de empezar a componer tu próxima canción. Una vez que tengas tu gancho o la progresión de acordes clave, puedes construir el resto de la canción a partir de ahí. Pero no te preocupes si te cuesta encontrar la melodía perfecta a la primera; este método no es para todo el mundo.
Empezar por el riff principal o el estribillo de tu canción no es lo ideal para todos los compositores. Algunos prefieren empezar desde el principio de la canción escribiendo una intro espectacular, que les lleve de forma natural al resto de la canción, mientras que otros escriben primero la letra y luego se preocupan por la melodía. No hay ninguna regla a la hora de componer una nueva canción. Depende del compositor, de la canción y de la inspiración inicial para determinar tu punto de partida.
Antes de ponerte a componer, piensa en dónde te imaginas que la gente escuchará tu música. ¿Quieres componer un éxito pegadizo para una discoteca, una canción motivadora para el gimnasio o algo más relajado? Piénsatelo bien antes de ponerte a componer.
Tengo un proceso de composición muy estructurado. Empiezo por la música, luego viene la melodía, el gancho y, por último, la letra. Hay quienes empiezan por la letra, pero en mi caso, la música me dice de qué hablar.John Legend
2. Escribe letras que lleguen al público
A menos que compongas música instrumental, podría decirse que la letra es la parte más importante de tu canción; incluso te ayuda a ganar derechos de autor por la música. Escribir letras de canciones A menudo puede ser la parte más frustrante y difícil del proceso de composición, sobre todo para los compositores aficionados que no tienen mucha experiencia.
Tener una idea clara de qué va a tratar tu canción es un buen comienzo. Podrías anotar exactamente lo que quieres transmitir en la letra y, después, jugar un poco con el ritmo, la estructura y la cadencia de las palabras para adaptarlas a la melodía. Es especialmente importante tener un estribillo pegadizo, mientras que las estrofas y el puente se pueden construir en torno al tema central.
Las progresiones de acordes también son especialmente importantes a la hora de escribir tus letras y conseguir que fluyan con naturalidad. Descubre más sobre ¡Cómo escribir una progresión de acordes!
Me tomo mi tiempo con las letras, de verdad. Puede que escriba una sola línea en un día, y luego pasen un par de días hasta que se me ocurra la siguiente que rime.Rod Stewart
3. Anota todas las ideas para canciones
No hay nada peor para un compositor que se te ocurra una melodía o un riff increíble, solo para olvidarte por completo de lo que era una hora después. Olvidarte de tus ideas puede ser muy frustrante, así que es importante que las anotes mientras las tienes frescas en la cabeza, aunque solo sea grabándolas rápidamente en el móvil o garabateándolas en un trozo de papel. Más adelante te alegrarás de tener ese recordatorio cuando vuelvas a seguir trabajando en la canción.
No puedes fabricar la inspiración, así que para mí gran parte del proceso sigue siendo cuestión de esperar. La composición de canciones sigue teniendo mucho de misterio. No tengo un método al que pueda volver; las canciones simplemente llegan... o no.Connor Oberst
4. Escribe basándote en tu experiencia
Por muy obvio que pueda parecer, algunas de las mejores canciones de la historia tratan sobre experiencias personales, y los artistas se inspiran en sucesos y traumas de la vida real para dar rienda suelta a su creatividad. Tanto si has pasado por momentos difíciles como por momentos maravillosos, puedes aprovechar tus experiencias vitales para conseguir un gran efecto. Plasmá esos sentimientos en una canción de la que puedas sentirte orgulloso.
Mi forma de escribir canciones suele ser muy confesional; nace de mi propia vida y de mis propias experiencias.Taylor Swift
5. Busca inspiración en todas partes
No limites tu inspiración a la hora de escribir a un género o estilo concreto. Escucha todo tipo de música e intenta averiguar cómo puedes usar otras fuentes en las que quizá no hubieras pensado al principio para ayudarte a crear nuevas letras. Puede que escuches un fragmento concreto cantado por un artista de grime o un cantante de folk y pienses que su pronunciación o su flow quedarían bien en una de tus canciones, aunque seas de una banda de metal. Sea cual sea el sonido que te guste, pruébalo. Puede que funcione.
Me inspiro en todo el mundo. Absorbo influencias de todas partes. No digo que tenga ni la mitad del talento de las personas que me inspiran, pero si escucho un beat con el que Busta Rhymes arrasaría, usaré mi voz para hacer un flow parecido al suyo.Doja Cat
6. Disfruta del proceso
Aunque a veces componer canciones te pueda parecer más bien un trabajo, es importante recordar que también tiene que ser divertido. Intenta tener presente ese aspecto lúdico y ponte a prueba para crear letras pegadizas y que se te queden grabadas. Tus sentimientos se reflejarán sin duda en lo que escribas, ¡así que diviértete mientras lo haces!
Mientras la estés creando, diviértete. Haz algo que nunca hayas hecho antes y ponte a prueba. Lo hago por mí; estoy creando algo que realmente amo.Dua Lipa
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7. Colabora con otros músicos
Si estás pasando por un bloqueo creativo (¡a todos nos pasa alguna vez!), colaborar con otros músicos puede ser una forma genial de abrir nuevos caminos y conseguir una perspectiva fresca sobre tu tema. Enséñales lo que llevas hasta ahora, comenta con ellos cualquier idea nueva que te sugieran y a ver qué sale de ahí. Contar con la opinión de otro músico sobre tu tema puede ayudarte a sacar lo mejor de tu música. Dos cabezas suelen valer más que una.
CONSEJO: Te darás cuenta de que los artistas de rap hacen esto muy a menudo. Si eres un rapero en ciernes o estás en pleno proceso de convertirte en artista de rap, ¡asegúrate de aprovechar al máximo las oportunidades de colaboración!
Me gusta colaborar porque, para empezar, se me da bien escribir letras. No sé hacer beats, no toco ningún instrumento y no soy un gran cantante. Así que, incluso cuando ves un álbum en solitario mío, sigue siendo una colaboración.Talib Kweli
8. Empieza por algo sencillo y luego ve ampliándolo
Mantener tu ruta lo más sencilla posible al principio es una forma excelente de acelerar el
Proceso de composición y define la estructura de tu canción. Muchas canciones complejas de grupos de 5 o 6 miembros empezaron siendo unos pocos acordes tocados en una guitarra acústica. Una vez que tengas la base de la canción en su forma más sencilla, ya puedes ir añadiendo batería, cuerdas, metales o cualquier otro elemento adicional más adelante. No te compliques la vida haciendo que tu tema sea demasiado complejo desde el principio.
La combinación de tres acordes y el pareado adecuado puede tener tanto peso como cualquier canción del catálogo de Metallica.Tom Morello
9. Tómate un respiro y empieza de nuevo
Escribir una canción desde cero a veces puede ser un trabajo frustrante y agotador mentalmente, sobre todo si las ideas no fluyen tan fácilmente como te gustaría. A menudo, un descanso de 15 minutos lejos de tu instrumento o de tu bloc de letras puede ayudarte a que la creatividad fluya y evitar que tu mente se nuble demasiado como para ver las ideas y la inspiración que estás buscando. Da igual si la escribes en dos horas o en dos meses: lo único que importa es el resultado final, sin importar el tiempo que te lleve.
Ojalá fuera de esas personas que escriben canciones rápidamente. Pero no es así. Necesito mucho tiempo para descubrir cuál es realmente la canción.Leonard Cohen
10. Deja de perseguir la perfección
Los músicos y compositores solemos ser nuestros peores críticos. Si juzgas tus propias canciones con demasiada dureza, nunca llegarás a nada, así que es importante mantener la mente abierta. Y aunque está muy bien tomarte tu tiempo y analizar con detenimiento cada aspecto de una nueva canción, a menudo es más fácil avanzar cuando dejas que el proceso de composición fluya, dejas de preocuparte y simplemente te pones manos a la obra. Darle demasiadas vueltas puede ser tu peor enemigo. Plantea la base de tu canción y siempre podrás volver atrás y cambiar cosas más adelante.
Si alguien me pregunta sobre componer canciones, creo que solo podría decirle una cosa: simplemente hazlo.Alex Turner
11. Pide opiniones
Es fácil perder la perspectiva de lo buena o mala que es tu canción después de haber pasado horas y horas trabajando en ella, modificándola y creándola tú solo. Así que busca a alguien en quien confíes para que te dé un consejo sincero, y cuya opinión valores, y pídele que te la evalúe. Puede que descubras que tiene ideas fantásticas sobre cómo mejorarla. No se la pongas a alguien que pueda tener miedo de herir tus sentimientos: lo que quieres son opiniones sinceras, no gente que solo te dé la razón.
Disfruto colaborar. Siempre he envidiado a la gente que está en bandas y puede tener esa interacción. Es un cambio agradable ayudar a otros con su música y no centrarme siempre en lo que intento hacer yo.Beck
12. No tengas miedo al fracaso
Perdona el tópico, pero si te cuesta escribir esa canción que sabes que llevas dentro, no te rindas y sigue intentándolo. No hay ninguna fórmula secreta para componer canciones con éxito, más allá de la combinación de trabajo duro, actitud positiva y talento. Esta cita del legendario Johnny Cash lo resume a la perfección.
Se aprende a partir de los fracasos. Úsalos como un peldaño para seguir avanzando. Cierra la puerta al pasado. No olvides los errores, pero tampoco te quedes atrapado en ellos. No dejes que consuman tu energía, tu tiempo ni tu espacio.Johnny Cash
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