Comment promouvoir votre musique de manière indépendante en 2024

Alors que nous voyons de plus en plus d'artistes non signés se débrouiller seuls, de nombreux nouveaux artistes prometteurs ne savent tout simplement pas par où commencer ni comment mener à bien une campagne de marketing musical réussie et gagner de l'argent grâce à la musique.
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Comment promouvoir la musique en 2024

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Cela va sans dire, mais avant tout, faire de la bonne musique doit être votre objectif principal. Vous pouvez suivre tous ces conseils à la lettre, mais si votre titre, EP ou album n'est pas bien écrit, produit sur le plan instrumental et professionnel, vous tomberez sur le premier obstacle.

Maintenant que c'est fait, examinons les meilleurs moyens de promouvoir votre musique de manière indépendante dans le paysage musical moderne.

Vous pouvez regarder notre vidéo Unsigned Advice ici !

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Et n'oubliez pas de consulter notre guide complet sur le marketing de la musique pour un livre électronique téléchargeable gratuitement contenant tout ce dont vous avez besoin pour planifier, organiser et mener à bien une campagne de marketing musical indépendante et réussie pour votre prochaine grosse vente !

1. S'inscrire aux services aux artistes

La plupart des plus grands services de diffusion de musique ont des plateformes spécialement conçues pour les artistes. Donc, si vous publiez de la musique, vous inscrire est une évidence.

Ces services vous permettront d'accéder à un éventail de fonctionnalités et d'avantages au sein de la plateforme, qui sont exclusivement réservés aux artistes utilisant et diffusant de la musique sur la plateforme.

Ainsi, par exemple, s'inscrire à Spotify for artists vous permet d'ajouter une image de profil, de soumettre de la musique aux playlists Spotify (plus d'informations à ce sujet ci-dessous !), modifiez la biographie de votre artiste Spotify, consultez les analyses de streaming et accédez à « Artist's Pick » de Spotify.

Mais Spotify n'est pas le seul à répondre aux besoins des artistes. Il y a aussi Apple Music for artists, Amazon Music for artists, Deezer for the Creators et YouTube for artists - Alors si ce n'est pas déjà fait, inscrivez-vous !

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2. Créer un site web et une liste de diffusion

Il est essentiel de créer un site Web professionnel et élégant comme base de votre présence en ligne, mais il est peut-être encore plus important de créer une liste de diffusion étendue et dédiée.

Your site Web doit évidemment inclure des liens vers votre musique, vos biographies, vos images et les dates de vos tournées, mais assurez-vous d'inclure également un formulaire d'inscription à une liste de diffusion. Marketing par e-mail offre un accès direct aux boîtes de réception des personnes les plus susceptibles d'interagir avec votre musique.

Si un fan vous donne son adresse e-mail, cela signifie qu'il souhaite avoir de vos nouvelles, et un message envoyé directement dans sa boîte de réception à propos de votre dernière sortie ou de votre prochaine tournée a beaucoup plus de chances de l'atteindre qu'une publication sur les réseaux sociaux qui peut être limitée par la portée limitée d'une plateforme.‍

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3. Développez une présence sociale engageante

La puissance d'une bonne stratégie de marketing sur les réseaux sociaux n'est un secret pour personne. Il est essentiel de développer et de maintenir une présence cohérente, intéressante et engageante sur Instagram, Twitter, TikTok, Facebook et des plateformes encore moins évidentes comme Snapchat. Essayez également de garder les identifiants de votre profil cohérents pour faciliter la tâche des personnes qui vous recherchez en ligne.

Il existe une quantité insurmontable de conseils sur la façon de gérer vos réseaux sociaux, et les choses évoluent constamment sur toutes les plateformes. Consultez certaines de ces ressources utiles pour plus d'informations sur la façon de gérer et de tirer le meilleur parti de votre présence sur les réseaux sociaux.
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4. S'inscrire sur une playlist

Vous ne pouvez pas vous permettre d'ignorer le streaming et la playlist. Les playlists de Spotify, Apple Music, Deezer et d'autres plateformes touchent des centaines de millions d'auditeurs à travers le monde, cumulant des milliards de streams. Intégrer votre titre à une playlist populaire peut vous aider à cumuler des milliers de streams. C'est non seulement une grande prise de conscience, mais aussi Redevances perçues sur Spotify dans ta poche.

Bien que le fait de placer votre musique sur des listes de lectures sélectionnées soit excellent pour la notoriété et la crédibilité, le fait d'être placé sur des listes de lecture algorithmiques telles que Discover Weekly peut faire une grande différence en termes de nombre de diffusions et Music Redevances Payments. Cela vaut donc la peine de saisir toutes les possibilités.

5. Profitez d'une couverture de presse et de blog

Si votre musique est présentée dans des publications musicales, qu'il s'agit de magazines grand public ou de blogs et de webzines spécialisés, ces placements peuvent contribuer à créer un battage médiatique et vous donner les informations nécessaires pour faire progresser votre carrière musicale.

Embaucher un responsable des relations publiques professionnel pour gérer votre campagne est généralement le meilleur moyen d'obtenir une excellente couverture. Mais ce n'est pas toujours abordable ou possible pour un nouvel artiste avec un budget limité.

Les relations publiques à faire soi-même sont une option pour les artistes qui ne disposent pas d'un budget suffisant. Mais il est important d'aborder les blogueurs et les journalistes de la bonne manière. Tout d'abord, vous devez créer un communiqué de presse électronique. Il devrait contenir toutes les informations essentielles sur vous et votre musique. Les ressources ci-dessous offrent des conseils aux musiciens qui souhaitent prendre en main leurs relations publiques.

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6. Vidéos musicales

Un clip vidéo passionnant, intéressant et original sur le potentiel de devenir viral en ligne, même si le titre n'est pas un succès.

N'ayez pas peur de sortir des sentiers battus lorsqu'il s'agit de créer une vidéo pour votre dernière sortie. Pensez au genre de vidéos de groupes tels que OK GO et Childish Gambino qui ont explosé grâce à l'engouement en ligne. Ils ont quelque chose d'unique et d'intrigant, qu'il s'agit d'un message sous-jacent plus profond ou d'un thème original.

Vous souhaiterez peut-être développer un clip vidéo standard ou des visuels basés sur des performances en direct, ce qui est parfaitement normal. Mais investir de la réflexion, du temps et des efforts dans vos vidéos peut potentiellement rapporter d'énormes bénéfices.

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7. Entourez-vous d'une équipe solide

Vous préférez peut-être l'approche du loup solitaire pour promouvoir votre musique, mais il peut y avoir d'énormes avantages à vous entourer d'une excellente équipe de personnes partageant les mêmes idées. Si vous avez une équipe de personnes bien connectées qui sont passionnées par votre musique et qui travaillent toutes dans votre intérêt, il va de soi que vos chances de succès augmenteront.

Si vous pouvez constituer une équipe d'amis qui vous aidera gratuitement ou contre une réduction de vos revenus éventuels, tant mieux ! Mais parfois, vous aurez besoin des services de professionnels pour vous donner un avantage sur le marché concurrentiel de la musique. Qu'il s'agit d'un responsable des relations publiques, d'un brancheur radio ou d'un promoteur/booker, il n'y a rien de mal à accepter de l'aide.

C'est aussi une bonne idée de vous trouver un excellent manager. Encore une fois, assurez-vous qu'ils sont passionnés par votre musique et qu'ils croient en vous en tant qu'artiste. Un manager qui se surpassera pour vous vaut son pesant d'or.‍

8. Connaissez votre public et concentrez-vous sur votre créneau

Où et auprès de qui vous commercialisez votre musique peuvent faire toute la différence. Des sous-cultures musicales florissantes existent aux quatre coins du monde, certaines immenses et tentaculaires, d'autres petites et dévouées. Trouver, connaître et exploiter votre niche musicale est la clé de votre campagne promotionnelle.

Cela peut sembler évident (et cela devrait l'être), mais si vous êtes un groupe de metal, que vous jouez dans des salles de metal, que vous rejoignez une communauté de metal et que vous gagnez des fans de metal. Si vous êtes rappeur, trouvez des salles de rap, rejoignez des communautés de rap et gagnez des fans de rap. Et ainsi de suite.

Mais les niches ne sont pas toujours définies par genre. Si votre musique est plus populaire, commencez localement. Les gens veulent généralement voir un artiste de leur région réussir. Profitez de cette mentalité et développez votre base de fans près de chez vous avant de vous développer au niveau national ou même mondial.

L'utilisation des différentes fonctionnalités des services aux artistes vous permettra de maximiser votre marketing sur la plateforme et de libérer de nouveaux potentiels d'engagement de la part de vos fans et auditeurs pour votre musique !

9. Jouez souvent en direct et créez un impact

C'est évidemment un peu plus difficile dans l'ère post-COVID-19, mais les concerts et les tournées offrent un moyen inestimable de communiquer avec les fans. Réservez des places dans les salles voisines, jouez des sets géniaux pour les fans de musique locaux et vous développerez rapidement une nouvelle base de fans solide. Mais n'oubliez pas que vous devez leur faire en sorte qu'ils se souviennent de vous, alors soyez mémorables.

Une fois que vous aurez acquis une audience locale, vous pourrez prendre la route pour découvrir de nouvelles scènes musicales ville par ville ou même pays par pays. Si cela vous semble trop facile et simplifié, c'est parce que c'est le cas. Faire des tournées et donner des concerts soir après soir est un travail difficile, mais si vous avez une émission en direct géniale, les récompenses parleront d'elles-mêmes.

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