Comment devenir DJ : 10 conseils pour commencer à mixer en 2024
Le monde du DJing a évolué bien au-delà de la simple production de records de danse dans les boîtes de nuit. C'est désormais une communauté mondiale dynamique qui permet aux artistes indépendants de s'exprimer, de créer des expériences musicales uniques et de devenir le prochain grand nom de la scène électronique.
Comment commencer à mixer en 2024
Avant de plonger tête baissée dans le monde profond et diversifié du DJing, il est essentiel de vous immerger dans différents genres de musique. Explorez tout, de l'électronique au hip-hop, en passant par la techno, la house et bien plus encore. Vos goûts musicaux uniques vous permettront de vous démarquer des autres et de vous aider à définir votre créneau en tant que DJ, sans oublier de vous fournir l'inspiration dont vous avez tant besoin pour démarrer.
1. Apprenez les bases du DJing
Vous avez un œil sur les derniers haut-parleurs ou casques ? Tiens ton cheval. Il vaut probablement mieux se familiariser avec les principes fondamentaux du DJing avant de se lancer dans une nouvelle aventure configuration home studio. Voici quelques sujets clés que vous voudrez peut-être approfondir dans un premier temps :
Assortiment de rythmes
Il s'agit de synchroniser les rythmes de deux (ou plusieurs) pistes différentes, afin d'assurer une transition en douceur entre chaque chanson.
Mixage
Mixage est la partie où vous pourrez mélanger ces pistes de manière fluide, en ajustant votre volume, EQ, et en ajoutant tous les effets.
Phrase
Le phrasé vous aidera à reconnaître les différentes structures de chansons et à créer des mixages cohérents.
Grattage et effets
Une fois que vous aurez joué avec les autres éléments, vous pourrez commencer à expérimenter des techniques avancées comme le grattage et l'application d'effets supplémentaires. Cela vous aidera à améliorer vos sets en direct.
Il existe de nombreux cours en ligne, tutoriels et écoles de production qui proposent une formation approfondie sur tous ces sujets. Cela vaut donc la peine de consacrer du temps à la pratique régulièrement et à affiner vos compétences.
2. Investissez dans le bon équipement
Les bases ont été cochées. Vous devez maintenant choisir le bon équipement.
Bien que les configurations professionnelles puissent être coûteuses, il existe de nombreuses options économiques pour les débutants. Envisagez d'acheter un contrôleur DJ, un casque et un ordinateur portable équipé d'un logiciel DJ. Cela peut être cher, mais un équipement de qualité est essentiel pour perfectionner vos compétences et créer des mixages de premier ordre.
Mais cela ne signifie pas nécessairement s'éclabousser le options les plus chères. Producteur et DJ nord-irlandais, Le cycliste, propose ces conseils pour démarrer et développer vos compétences :
« Commencez à expérimenter et à apprendre les outils. Il existe tellement de versions gratuites de tout pour commencer. Essayez de rechercher des « VST gratuits » et partez de là. »
Vous pouvez également consulter notre liste des meilleurs VST gratuits ci-dessous :
3. Créez votre bibliothèque musicale
Votre carrière de DJ dépend en fin de compte de la qualité de la musique que vous jouez et de la qualité de celle-ci auprès de votre public. Pour vous couvrir pendant les sets potentiellement difficiles, vous devez vous constituer une bibliothèque musicale diversifiée et complète. Cela inclura un mélange de morceaux qui correspondent à votre style et aux préférences de votre public cible.
Explorez l'électronique plateformes de musique comme Beatport, achetez des packs d'échantillons dans des magasins tels que épissure, et pensez à vous abonner à des pools de disques DJ pour accéder à une large sélection de musique.
4. Définissez votre son
Tout comme les groupes et les artistes solistes doivent développer leur propre son, les DJ doivent définir leur style particulier et choisir le son autour duquel ils vont construire leur carrière.
Utilisez d'autres artistes que vous aimez comme référence et commencez à jouer avec certains sons ou échantillons que vous aimez. C'est le début de votre voyage, alors soyez expérimental !
« Écrire des loops/beats/riffs est très amusant et c'est un bon point de départ, mais il faut terminer les morceaux. Travaillez à les arranger dans un format de piste complet. Utilisez d'autres titres comme référence et pour trouver des idées pour améliorer votre production et votre arrangement. » - The Cyclist
5. Créez votre marque et votre identité
En tant que DJ indépendant, votre marque est primordiale. Développez un nom, un logo et un style visuel uniques qui reflètent votre personnalité et votre style musical. Votre image de marque musicale doit être uniforme sur tous vos supports promotionnels, qu'il s'agisse de profils de réseaux sociaux ou de prospectus d'événements.
Une fois que vous aurez établi votre marque, vous serez en mesure de mieux comprendre vos abonnés et de vous concentrer davantage sur la production des sons auxquels vous êtes associé.
Prenez Fred Again... comme exemple. Sa marque d'honnêteté et de personnalité marketing sur les réseaux sociaux lui ont permis de faire des tournées mondiales à guichets fermés et de figurer en tête d'affiche de Glastonbury et Coachella en 2023. Le battage médiatique suscité par Fred's provenait en grande partie de son image de marque, un simple «... », qui était utilisé dans ses produits dérivés et sa discographie, ainsi que pour taquiner ses apparitions en ligne et inciter davantage de personnes à discuter de lui.
Un exemple à grande échelle, mais une bonne stratégie de marque que vous pouvez appliquer à votre propre musique.
6. Faites-vous connaître en ligne
Lorsque vous développez votre marque, vous devrez exploiter la puissance des réseaux sociaux et des plateformes en ligne pour mettre en valeur votre talent. Créez des profils sur Instagram et SoundCloud pour partager vos mixes, interagir avec votre public et créer un public. Publiez régulièrement du contenu, interagissez avec votre public et établissez des liens avec d'autres artistes et promoteurs locaux.
« Lorsque vous envoyez des titres, traitez-le comme une candidature à un emploi. Rendez chaque e-mail, message ou DM personnel et unique. Et choisissez des labels et des salles dont vous savez certainement qu'ils sont ouverts à la diffusion et à la sortie de musique comme la vôtre. »
- Le cycliste
7. Enregistrez et partagez des mixages
L'enregistrement de vos mixages est essentiel pour mettre en valeur vos compétences et gagner en visibilité. Téléchargez vos mixes sur des plateformes telles que YouTube. Partagez-les sur les réseaux sociaux et encouragez vos abonnés à les écouter, à les commenter et à les partager.
Alien Izz est un producteur et DJ indépendant basé à Liverpool :
« Ce qui était important pour moi, c'était d'enregistrer les mixages à la maison et de les sortir. Non seulement c'était un excellent moyen d'attirer plus de promoteurs, mais j'ai également découvert que c'était une excellente pratique qui m'a permis de réfléchir à la manière d'aborder et d'exécuter un set sans la pression d'un public. » - Alien Izz
Parmi les meilleurs endroits où les DJ peuvent partager et vendre leur musique, citons :
Beatport
SoundCloud
YouTube Music
Commencez à télécharger vos morceaux sur tous ces sites et sur plus de 150 autres grands magasins de musique avec un essai gratuit de 30 jours de Ditto Music.
8. Réseauter et collaborer
Il est essentiel de créer un réseau au sein de l'industrie de la musique. Participez à des événements locaux, entrez en contact avec d'autres DJ, producteurs et lieux à explorer opportunités de collaboration. Les collaborations peuvent vous faire découvrir de nouveaux publics et élargir votre portée.
« J'assistais à de nombreux petits événements locaux et je rencontrais de nombreux autres DJ et promoteurs. Avoir ce réseau de personnes autour de vous est très important pour vous soutenir et vous inspirer au cours des premiers mois et, naturellement, vous aurez plus d'opportunités en investissant votre énergie dans la scène. » - Alien Izz
Vous pouvez également penser à créer votre propre maison de disques si vous souhaitez diffuser des morceaux et collaborer avec d'autres artistes.
9. Commencez à jouer en direct
Au fur et à mesure que vous gagnez en confiance et en reconnaissance, commencez à réserver des concerts. Tout commence par de petits événements locaux, pour aboutir progressivement à des salles plus grandes et festivals mondiaux. Jouer en direct vous permet d'entrer en contact avec votre public et de vous forger une réputation en tant qu'interprète.
« Quand j'ai débuté en tant que DJ, deux choses ont joué un rôle essentiel pour renforcer ma confiance et mes compétences et commencer à me faire connaître. La première était de s'intégrer activement à la communauté musicale locale. J'ai commencé à travailler pour une radio locale et à rencontrer des personnes de tous âges et de tous horizons grâce à la station. » - Alien Izz
10. Continuez !
Devenir DJ indépendant est un parcours qui demande dévouement et persévérance. L'industrie de la musique est dynamique, alors soyez prêt à vous adapter aux nouvelles tendances et technologies. Continuez à perfectionner vos compétences, à apprendre et à évoluer en tant qu'artiste.
Commencer une carrière de DJ est souvent un parcours long mais enrichissant. Mais avec suffisamment de détermination et d'engagement dans votre métier, vous pouvez vous tailler une place unique, vous faire une place dans l'industrie de la musique et créer des expériences inoubliables pour votre public.
Alors, mets-toi derrière les platines, mixe tes rythmes et laisse libre cours à ta créativité. Votre aventure en tant que DJ indépendant ne fait que commencer !