Como escrever um refrão com um gancho cativante

Neste post para compositores iniciantes, Joe Hoten de Bands for Hire analisa todos os aspectos fundamentais da composição necessários para criar um refrão incrível para seu refrão.

Como disse Berry Gordy, Jr.: “Não nos aborreça, vá ao refrão”.

Até recebemos a palavra “refrão” dos grupos de artistas mascarados do teatro grego antigo, que cantavam e dançavam em uníssono enquanto inseriam o público sobre a trama — da mesma forma que os refrões dos musicais de hoje. Se você quiser lançar música online E cause impacto, esse é o efeito que seu refrão também deve ter: você fornece os detalhes mais sutis no verso e faz com que todos cantem junto com seu tema abrangente.

Então, como vamos fazer isso? Vamos detalhar isso.

Como escrever um coro que os fãs não esquecerão

Letras

Escrever letras que levem seu coro matador à justiça pode ser uma decisão difícil. Você quer que a letra do refrão seja concisa e poética, além de lembrar aos ouvintes do que trata sua música.

Simplicidade é o nome do jogo quando você está preparando um futuro hino para um estádio para milhares de fãs que usam isqueiros cantarem junto. Pense na eficácia de “We Are the Champions” e “We Will Rock You”, do Queens, como músicas — você não pode deixar de conhecer as palavras depois de alguns minutos de exposição, e elas capturam perfeitamente as atitudes construídas nos versos. É difícil não se sentir vitorioso depois de proclamar sua vitória.

O que esses refrões matadores também nos mostram é: se você tem algo que vale a pena dizer, você tem algo que vale a pena dizer repetidamente, então não tenha medo de se repetir. Dessa forma, a letra também deve ser agradável de repetir, então é o melhor momento para rimar e também para aliterar. “Leve-me até a cidade paradisíaca onde a grama é verde e as meninas são bonitas” fala muito bem, especialmente depois do décimo recital. Quanto mais rápido eles conseguirem pegá-lo, mais rápido eles podem cair perdidamente com ele. E lembre-se: você tem que escrever músicas direto do seu coração, se você quiser conquistar o de outras pessoas.

Melodia

Você precisará configurar suas letras incríveis com uma melodia igualmente incrível — algo que seus ouvintes sintam cantarolando no volume máximo, mesmo nos momentos mais inoportunos, como quando estão examinando as prateleiras da biblioteca ou fazendo fila no banco. O termo alemão para isso é “ohrwurm” — literalmente uma música que aparece figurativamente em seu ouvido. Se você acorda cedo, pode pegar uma minhoca fresca que será impossível de desalojar.

As melodias tendem a ser compostas por passos e saltos, com passos separados por um tom semi ou inteiro, e saltos por qualquer coisa de um terço para cima. Pense cuidadosamente sobre quais palavras ou frases você deseja enfatizar e posicione-as adequadamente — algo que você sente profundamente, como uma declaração de amor, seria melhor transmitido por meio de uma melodia saltando de uma nota para outra significativa.

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Acordes

Seu refrão também pode oferecer a você a oportunidade de tocar alguns novos acordes matadores. Normalmente, começar com sua nota caseira — a tônica — é um sinal claro para o ouvinte de que ele chegou onde deveria. Veja 'I Believe in a Thing Called Love'; foi só com o refrão que a escuridão esclareceu em que tom estamos — até então, estávamos nos perguntando na sombra de F#. Mas na outra extremidade da ponte está um farol iluminado, um B sólido, nos preparando para uma cadência perfeita. E a recompensa não é muito mais perfeita do que a repetição rapsódica do título da música — e do tema central — em vez de uma nova progressão na tecla home. Nós fizemos isso!

Como alternativa, muitos refrões fantásticos usam o mesmo padrão de acordes do verso. 'Don't Look Back in Anger' é um exemplo clássico — embora a principal diferença entre as seções seja que a melodia é cantada em um registro mais alto. Os versos começam em um terço maior, mas no refrão isso sobe para um poderoso quinto, flutuando de um lado para o outro por uma oitava inteira. Se precisar ser cantado mais alto e mais alto do que o verso, seu refrão terá um toque todo-poderoso em comparação.

Saiba mais sobre como escrever uma progressão de acordes e escolhendo os acordes certos para sua música!

Ganchos

Um dispositivo popular entre compositores é o “gancho” — algo que se ancora na memória de seus ouvintes, se aprofundando cada vez que o ouvem. Um gancho pode ser lírico, melódico, rítmico — qualquer coisa que entre na pele e se recuse a sair. Então, encha seu gancho com uma deliciosa minhoca — algo como “Sim, sim, sim” que segue “Ela te ama”, ou a parte do teclado em “The Final Countdown” — e espere que os fãs mordam.

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Ritmo

Também vale a pena considerar dar ao seu refrão um ritmo diferente do que você está fazendo no verso. Dar ao seu refrão um ritmo incomum — ou melhor ainda, único — afetará seus ouvintes com mais do que apenas seus ouvidos. “Fire” de Kasabian brinca com isso, percorrendo silenciosamente cada verso apenas para tocar seus tímpanos com seu refrão de quatro no chão. Não se esqueça: seu refrão é a parte que une as pessoas cantando e dançando, então deixe que todo o corpo saiba que horas são.

Estrutura

É hora de decidir como você vai apresentar seu refrão. Como isso vai se encaixar na sua música? Você se prepara lentamente ou mergulha imediatamente? Ambas são opções válidas, mas aumentar a expectativa é sempre uma forma eficaz de fazer com que seu refrão pareça uma grande recompensa.

Deixe seus ouvintes pisando nas águas do pré-coro por mais um pouco e depois enxágue-os com seu maremoto. Considere o “temos que manter o que temos” antes do “uau, estamos no meio do caminho” e o “está tudo bem, está tudo bem” antes do “se você é irmão ou mãe, você está vivo” — é como esperar que dez pinos inocentes sejam derrubados com uma bola de boliche.

Instrumentação e dinâmica

O impacto máximo é necessário aqui, então você vai querer se conter antes de usar as armas grandes. Alto volume e intensidade são o que fará seu público se animar, mas tome cuidado para não subestimar o silêncio ou mesmo o silêncio. Quando você aumenta o volume, é como dar um tapa na cara do público com uma luva de ferro. Faça com que as peças entrem e saiam. Tudo é associação — 'ei, eu amo aquela parte em que as cordas' ou 'espere... espere... NOW'S THE CHOR'. 'Woo hoo' é uma resposta sensata ao baixo estrondoso e às guitarras ensurdecedoras que substituem o refrão de 'Song 2', sem falar em um gancho matador.

Agora você tem todas as ferramentas de que precisa para construir um coro absolutamente poderoso. Você está pronto para dizer às pessoas o que você quer dizer, e as pessoas poderão dizer que você está falando sério. Você afiou seus ganchos e os vermes estão com fome. O mundo está aos seus pés, esperando que você o una em uma música. Acabe com eles!

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Joe Hoten é um ávido escritor de músicas, conteúdo e conteúdo relacionado a músicas, e é colaborador regular do Bands for Hire. A Bands for Hire é uma agência de música ao vivo que oferece uma ampla variedade de bandas cover ao vivo — atos acústicos, quartetos de cordas, bandas de jazz e muito mais — em todo o Reino Unido.