Indépendant ou signé : qu'est-ce qui convient le mieux à votre carrière musicale ?

Alors que de plus en plus de contrats avec des labels font l'objet d'un examen minutieux de la part du public et des artistes, de plus en plus de musiciens choisissent de rester indépendants et de garder leur carrière en main.

Nous sommes là pour vous aider à évaluer les avantages de rester indépendant et à définir le cheminement de carrière de votre musique.

Artistes indépendants contre artistes dédiés

Il est tout à fait possible de réussir en tant que musicien indépendant de nos jours. En fait, les opportunités pour les indépendants sont largement en hausse et il est désormais plus que jamais possible pour les artistes de pénétrer le grand public sans le financement d'un grand label.

Obtenir un contrat avec une maison de disques comporte certainement des avantages financiers, mais cela ne signifie certainement pas qu'un accord est essentiel pour créer une carrière musicale rentable et réussie.

‍

‍

Les avantages d'être un musicien indépendant

Avec un nombre croissant d'artistes connus qui ont choisi la voie indépendante au cours des dernières années, le cheminement de carrière indépendant est devenu de plus en plus attrayant pour les musiciens émergents.

Des artistes comme Grand Zuu et Jazz Karis ont contribué à mettre en évidence les nombreux avantages de rester indépendant à l'ère du numérique, en atteignant et en dépassant les objectifs de nombreux labels signés.

Bien que cela puisse sembler intimidant, gérer sa propre carrière musicale est tout à fait réalisable en 2024. Examiner certains des principaux avantages auxquels vous pouvez vous attendre en tant qu'artiste indépendant.

‍

C'est plus facile que jamais

Nous ne disons pas que tout est simple à 100 %, mais de nombreux obstacles ont été supprimés, ou du moins atténués, au cours des deux dernières décennies. Les musiciens ont un accès facile et immédiat à music distribution services, ressources marketing pour les artistes, des conseils en matière de streaming et de nombreux autres services à leur disposition qui peuvent les aider à propulser leur carrière au niveau supérieur.

Internet a permis aux musiciens indépendants d'atteindre de nouveaux publics beaucoup plus facilement et développer leur base de fans sans qu'il soit nécessaire de signer un contrat d'enregistrement. Ils peuvent désormais diffuser eux-mêmes leur musique vers les magasins de musique numériques et les services de streaming, ce qui leur permet de reprendre le contrôle de leur propre musique.

‍

Plus qu'une simple distribution, accédez à de nouvelles fonctionnalités qui changent la donne.

En savoir plus >Mettre à jour >

Contrôle créatif de votre musique

Rester indépendant vous donne un contrôle total sur votre son et votre style, ce qui vous permet une liberté créative et artistique totale. Si vous souhaitez expérimenter quelque chose de nouveau, changer complètement de son ou modifier votre image de marque, c'est possible !

En tant qu'artiste indépendant, vous avez le feu vert créatif pour prendre des décisions concernant l'orientation de votre propre musique, un facteur extrêmement important pour la plupart des musiciens et des créateurs. Vous serez responsable de votre propre marketing, de votre distribution, de vos illustrations, des délais et de tout le reste. Il peut donc être intéressant d'envisager d'apporter un directeur de la musique à bord.

‍

You are owner of your music

Signer un contrat d'enregistrement signifie signer une partie (parfois la totalité) des rights on your music. Les maisons de disques déterminent qui profite à quel pourcentage des revenus de votre musique et, compte tenu du nombre croissant de parties prenantes impliquées, moins vous pouvez gagner d'argent grâce à votre propre musique.

Le fait de rester indépendant et de posséder vos propres droits vous permet de recevez plus de royalties chaque fois que votre musique est diffusée, vendue ou jouée en direct. Bien que ce ne soit pas une tonne d'argent, c'est quand même une récompense satisfaisante.

Le fait de détenir vos droits vous donne également l'avantage et un avantage de négociation chaque fois qu'un contrat de publication, de synchronisation, de licence ou d'enregistrement vous est proposé.

Cependant, garder les choses indépendantes n'est pas une mince affaire. De nombreux artistes indépendants présentent encore parfois des inconvénients, mais cela s'accompagne également de nombreux avantages.

C'est un travail difficile

Il n'est pas surprenant que le succès en tant qu'artiste indépendant demande beaucoup de travail et ne se fasse pas du jour au lendemain. Vous travaillerez souvent au sein d'une petite équipe soudée qui s'occupera de tous les aspects de votre musique, en travaillant tard le soir et en effectuant de longs quarts de travail.

Vous n'aurez probablement pas le soutien financier qu'un grand label peut offrir, ni les principaux contacts industriels ou les connaissances commerciales, ce qui signifie beaucoup de travail acharné en coulisse.

Sans ce soutien financier, les artistes indépendants sont littéralement responsables de leur propre succès et doivent être très organisés et efficaces. Vous gérerez votre propre marketing, les réservations de studios, votre calendrier et vos tâches administratives. Il est donc essentiel de mettre en place une bonne structure pour vous assurer de ne rien manquer qui puisse vous aider à optimiser votre carrière.

Signature chez une maison de disques

Comme pour tout, il y a des avantages et des inconvénients à peser avant de décider de rester indépendant ou de signer avec une maison de disques.

Au fil des ans, la signature d'un label a été présentée comme la clé de voûte du succès musical commercial. L'industrie de la musique a amené les gens à croire que les artistes qui ont signé de gros contrats de disques sont plus favorables et finissent par avoir une carrière plus réussie que ceux qui n'en ont pas.

Attirer l'attention d'un grand nom de l'industrie est également passionnant, tout comme les rêves et les promesses que les dirigeants de labels peuvent vous vendre. Les artistes sont souvent aveuglés par l'enthousiasme suscité par une grande maison de disques et par une offre financière importante qui leur permet de signer tout ce qui est proposé dans le feu de l'action.

‍

‍

Si vous êtes sur le point de recevoir une avance forfaitaire en espèces dans le cadre de votre offre, n'oubliez pas que l'argent proposé à l'avance doit éventuellement être remboursé à l'étiquette.

La plupart des contrats de vente de disques sont conclus de manière à ce que le label reçoive toutes les redevances de l'artiste jusqu'à ce qu'une avance soit remboursée. Dans certains autres cas, le label prendra également une part des bénéfices liés à l'enregistrement, aux tournées, à la production et à la promotion.

C'est pourquoi les artistes ne reçoivent pas de chèques de redevances tant que leur avance n'est pas remboursée, ce qui, dans certains cas, peut prendre toute une vie.

L'autre aspect consiste à déterminer s'il faut créez votre propre maison de disques. C'est à vous de choisir.

Access to more connections

Le plus grand avantage de la signature d'un contrat d'enregistrement est peut-être d'avoir accès aux relations, aux ressources et à la cagnotte du label. Les labels établis sont en mesure de fournir à leurs artistes à peu près tout ce dont ils ont besoin pour poursuivre leur carrière musicale.

Les labels sont généralement responsables de la gestion des coûts de mastering, de distribution, de marketing, de marchandise et de tournée complets liés à votre musique, ainsi que de la mise en place et de l'organisation des vidéoclips, des frais d'enregistrement, des collaborations et de toutes les autres dépenses.

Atteignez le public et le grand public

Il est indéniable que les maisons de disques établies et les grandes maisons de disques proposent des ressources intéressantes et des budgets importants à leurs artistes. De ce fait, ils sont en mesure de promouvoir et de commercialiser leur liste auprès d'un public beaucoup plus large que ce que peuvent généralement atteindre les indépendants.

La plupart des labels ont établi des relations avec d'autres organisations majeures et mondiales, ce qui leur permet d'obtenir plus facilement des contrats d'édition, des émissions et des salles plus importantes, des festivals de plus grande envergure, du temps d'antenne à la radio et d'autres créneaux médiatiques. Mais ne vous laissez pas aveugler par l'attrait financier. Il y a de nombreuses autres considérations que vous devez examiner attentivement lorsque vous examinez les offres des maisons de disques.

‍

Manque de liberte artistique

Lorsqu'ils signent un contrat avec une maison de disques, les artistes perdent souvent le contrôle créatif de leur musique. Si votre label n'est pas satisfait de la musique que vous créez, vous risquez également d'être abandonné, voire pire encore, mis de côté.

Il en va de même pour vous. Si vous n'êtes pas satisfait de votre label et de la direction qu'il vous emmène, vous serez bloqué dans un contrat jusqu'à ce que vous ayez respecté les conditions que vous avez initialement signées.

Les labels recrutant constamment de nouveaux artistes, il est très difficile de ne pas se laisser aller et d'être négligé pour attirer l'attention et l'argent. La musique passe incroyablement vite et si vous n'êtes pas au sommet de la chaîne alimentaire, vous courez le risque de vous perdre parmi la foule et de vous retrouver dans l'incertitude entre les sorties.

L'un des cas les plus médiatisés de ces dernières années est Tarifa du mal à se libérer de son contrat d'enregistrement avec Polydor. Elle a partagé publiquement ses difficultés sur les réseaux sociaux, soulignant les difficultés que rencontrent parfois les artistes recrutés lorsqu'ils signent de longs contrats avec des maisons de disques.

‍

Depuis qu'elle a quitté son contrat d'enregistrement et est devenue indépendante, Raye a décroché un record de numéro un au Royaume-Uni et a repris sa carrière en main.

‍

»Je suis une artiste indépendante, c'est la preuve que tu dois te soutenir, quoi qu'il arrive !» - Tarif

‍

Si vous êtes prêt à signer pour un label majeur, assurez-vous d'être absolument satisfait de chaque détail du contrat. Ne vous enfermez pas dans une mauvaise affaire sans aucun moyen de vous en sortir.

Restez indépendant avec l'aide de Ditto

‍

Chez Ditto Music, nous travaillons avec des artistes indépendants pour les aider à conserver 100 % de leurs redevances, ainsi que tous les droits sur leur musique.

Nous pensons que les artistes doivent rester indépendants et garder le contrôle total de leur propre carrière. Idem pour vous aider à vendre votre musique sur un plus grand nombre de plateformes mondiales que partout ailleurs, en diffusant votre musique sur les principales plateformes de streaming, notamment Spotify, Apple Music, Amazon, Deezer et bien d'autres encore, grâce à nos services de distribution de musique.

Nous fournissons également des conseils pour devenir viral sur les plus grands réseaux sociaux tels que TikTok, Instagram et Facebook, afin de créer une base de fans mondiale pour votre musique.

L'inscription à Ditto vous donne accès à de précieux outils artistiques pour suivre les performances de votre musique sur toutes les plateformes, en explorant des informations sur le streaming, les numéros de téléchargement et les données démographiques sur les auditeurs depuis votre tableau de bord Ditto personnel afin de vous aider à planifier les meilleures étapes de votre carrière.

‍

La grande question. Devriez-vous rester indépendant ou rechercher un contrat d'enregistrement ? En fin de compte, la réponse dépend de qui vous êtes en tant qu'artiste et de vos ambitions professionnelles.

Si vous souhaitez conserver tous vos droits et vos profits, la voie indépendante est faite pour vous. Vous aurez une totale liberté de création sur votre musique et serez en mesure de faire avancer les choses dans la direction que vous souhaitez.

Si vous pensez que vous pouvez acquérir une plus grande visibilité mondiale en signant un contrat d'enregistrement, consacrez plus de temps à attirer l'attention de ces grands noms. Souvenez-vous cependant qu'il n'y a absolument aucune garantie qu'un contrat d'enregistrement vous apportera du succès et que vous feriez peut-être mieux de garder votre carrière entre vos mains.

‍

‍