Como se tornar um fotógrafo musical em 2024

Se entrando no jornalismo musical e escrever não é bem sua bolsa e seus pontos fortes estão em capturar a energia de um evento ao vivo por meio de imagens, então talvez você queira considerar uma carreira em fotografia musical.

Como entrar na fotografia musical

Como em qualquer busca por um emprego na indústria da música, há muitas maneiras diferentes de começar. Você precisa estudar fotografia ou até mesmo ir para a universidade? Nosso guia aborda os principais conselhos sobre fotografia para começar sua carreira com o pé direito.

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Comece pequeno

Ao começar, é vital que você tente obter o máximo de experiência - por menor que seja - em seu currículo. Todo mundo começa em algum lugar e até mesmo os menores shows e eventos oferecem a oportunidade de mostrar suas habilidades fotográficas e desenvolver seu portfólio profissional.

Freelancer em revistas locais

Uma ótima maneira de criar seu currículo fotográfico é trabalhar como freelancer para revistas e empresas de música locais. A maioria das cidades com uma cena musical meio decente está repleta de blogs de música independentes que você deveria ler que estão sempre oferecendo a chance de novos fotógrafos e jornalistas se envolverem.

Você também costuma assistir a shows gratuitamente com seu passe de imprensa! Um ganha-ganha.

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Expanda sua rede

Depois de começar a ganhar alguma experiência - e confiança - na fotografia de música ao vivo, você poderá se concentrar em expandindo sua rede de música. Esse é um componente essencial para o sucesso na indústria musical, seja você músico ou um profissional iniciante da indústria.

Utilize seus perfis de mídia social para ajudar a aumentar sua marca e garantir novas oportunidades de reserva. O Social também oferece o lugar perfeito para mostrar seu trabalho, então certifique-se de que você está destruindo seu marketing social on-line.

Participe de eventos do setor

Além de sua rede on-line, é importante que você também se destaque e se familiarize com sua cena musical individual. Quando você começar a frequentar mais e mais eventos, as pessoas o reconhecerão e os organizadores do evento pensarão em você ao organizar shows. Isso também pode ajudar você a encontrar um gerente de música para ajudar sua carreira.

Conferências da indústria musical também pode ajudá-lo a conseguir novos empregos e expandir sua rede, portanto, envolva-se sempre que puder.

Tornando-se um fotógrafo musical

Lewis Evans fotografou para algumas das maiores bandas do Reino Unido e Irlanda, viajando pela Europa e além como fotógrafo oficial de artistas como Inhaler & Blossoms, além de trabalhar com empresas como Fontaines D.C. e Macacos do Ártico. Conversamos com ele sobre suas experiências de começar no mundo da fotografia de música ao vivo.

Como você começou na fotografia musical?

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“Eu nunca tive muito interesse em fotografia antes de ir para a universidade, onde estudei jornalismo, mas depois de começar a revisar shows, senti que a recompensa, tanto física quanto em termos de tempo, não valia o esforço que estava sendo feito.

Recebi meu primeiro passe fotográfico importunando um editor de fotos em busca de um pequeno blog independente. Eles sempre gostam de me mencionar enviando fotos de patos para ele às 2 da manhã, que foram os apenas exemplos reais de fotografia na época - de alguma forma, isso realmente funcionou!”

Você já estudou fotografia?

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“Eu nunca estudei fotografia, que eu acho que tem prós e contras - posso não ter as proficiências técnicas de alguns dos meus colegas, mas estou feliz por ter conseguido mergulhar nisso e seguir meu próprio estilo.

Hoje em dia, há recursos em todos os lugares e sempre tive a sorte de ter amigos em quem contar, caso tenha alguma dúvida. E, na minha experiência, simplesmente mergulhar em situações e navegar por elas à medida que avança pode levar a resultados incríveis. Tive a sorte de ter ótimos mentores, que sempre me incentivaram a sair da minha zona de conforto.”

Quais dicas de fotografia musical você daria a alguém que está começando?

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“Priorizar exibindo seu melhor trabalho nas mídias sociais e não se deixe levar pela fachada de postar no Instagram só por causa disso - sempre achei que a autocrítica é muito importante e ainda estou trabalhando nas coisas o tempo todo.

Conheça seu equipamento de câmera de dentro para fora, você ficará surpreso com o quanto você não sabe. Parece muito óbvio, mas lendo o manual de trás para frente, você obterá muitas informações que o ajudarão.

Conheça seus limites emocionais e físicos - com as demandas atuais e o estilo de vida itinerante, é muito fácil se esgotar e bater em uma parede. Não há vergonha em ouvir seu corpo e saber o que ele pode suportar, mesmo que isso signifique que você tenha que perder coisas. Saúde antes da riqueza.

Mais importante ainda, nunca desanime com empurrões e não. É simplesmente parte da vida de um fotógrafo, mas não desanime, seja persistente sem ser aquela pessoa chata.”

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Qual é a melhor coisa de ser fotógrafo musical?

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“Viajar e fazer um trabalho que eu gosto é realmente inestimável. Pode ser implacável física e emocionalmente, mas desde que você consiga equilibrar trabalho e diversão, é mais do que administrável.”

Para acompanhar a fotografia de Lewis, acompanhe Instagram e confira seu local na rede Internet para obter mais inspiração.

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A fotografia musical oferece uma carreira empolgante e gratificante para aspirantes a profissionais da indústria musical. Se você seguir os conselhos descritos acima, poderá começar bem a desenvolver seu portfólio profissional e obter mais oportunidades ao vivo.

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