Comment créer un groupe et faire des réservations

Si vous êtes déjà un artiste à part entière, créer un groupe peut être un excellent moyen de gagner en confiance en tant que musicien dans votre domaine, de nouer des contacts avec d'autres musiciens, de trouver votre propre entourage et de vous amuser !

Comment créer un groupe : 9 conseils pour créer le vôtre

Mais créer un groupe n'est pas une mince affaire. Un groupe solide et durable repose sur un travail acharné, de longues heures d'entraînement et une ambiance propre à chacun.

Voici les mesures essentielles que vous devrez prendre pour démarrer.

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Étape 1 Choisissez les membres de votre groupe‍

Il y a une grande différence entre trouver des personnes avec qui s'entendre et être très sélectif sur les personnes avec lesquelles vous choisissez de démarrer un projet à long terme.

Les gens se font la gueule. Ça arrive !

Mais idéalement, vous devriez essayer de trouver des personnes avec qui vous avez déjà (ou avec qui vous savez que vous pouvez établir) un véritable lien. Vous passerez d'innombrables heures avec vos camarades de groupe, alors assurez-vous qu'ils sont le genre de personnes que vous voulez côtoyer en premier lieu.

Hormis les personnalités, vous devrez également penser à celles de chaque personne ensemble de compétences et le style de musique ils jouent. Les membres du groupe que vous choisirez détermineront en grande partie votre son, votre profil et le genre de musique que vous allez créer à l'avenir.

Donc, si vous voulez former un groupe de rock indépendant de 5 musiciens, il ne sert à rien de rechercher un harpiste de style baroque.

Pensez individuellement, mais pensez également de manière logistique. Quel type de personnes travaillerait en tant que membres, en termes de personnalité, de compétences et d'instrumentation, et lesquelles ne le feraient pas nécessairement ?

Voici quelques moyens de commencer à trouver des membres pour rejoindre votre groupe :

- Diffusez des dépliants ou des affiches - Afficher des affiches « Membre du groupe recherché » dans votre région est un moyen classique mais efficace de faire connaître votre communauté de musiciens locale.- Bouche à oreille - Une autre solution consiste simplement à réseauter avec des musiciens que vous connaissez déjà, à savoir s'ils sont intéressés ou s'ils ont un ami (ou l'ami d'un ami) qui pourrait l'être !- Publier sur les réseaux sociaux - Le meilleur moyen de trouver des membres du groupe est probablement via les réseaux sociaux. Publiez une story Instagram ou un statut dans un groupe Facebook et demandez aux gens de vous envoyer un message s'ils sont intéressés.

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Étape 2. Trouvez votre rythme unique

La clé d'un groupe durable et prospère est de trouver son propre rythme individuel.

Et par « groove », je ne parle pas seulement de votre son et de votre style. Il s'agit également de savoir comment créer une marque de musique qui permettront à votre groupe de se démarquer de la foule.

Initiale sessions de brouillage sont un excellent moyen d'expérimenter avec les nouveaux membres de votre groupe et de trouver un son qui vous convient.

Discuter de sujets tels que votre influences musicales, inspirations et artistes préférés vous aidera également à mieux comprendre le type de musique que vous souhaitez créer et l'image que vous souhaitez représenter.

Si certains membres de votre groupe ont déjà publié ou écrit de la musique, il peut être judicieux de définir votre style en fonction des types de musique que vous connaissez déjà ou que vous maîtrisez déjà.

Mais cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas expérimenter par la suite !

De nombreux groupes connus ont pimenté leurs sons et leurs images au fil des ans pour intéresser leurs fans. Des groupes comme Radiohead, Maroon 5 & Fleetwood Mac ont tous subi une sorte de redéfinition sonore depuis leur formation initiale.

Mais à ce stade précoce, le fait de savoir exactement qui vous êtes et ce qui vous distingue est ce qui fera de vous un groupe plus performant à long terme.

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Étape 3 Choisissez un nom de groupe mémorable

Bien choisir le nom de votre groupe est en fait une élément très important du profil et de l'image de marque globale de votre groupe.

Une fois que vous aurez commencé à échanger des idées, vous serez surpris de la rapidité avec laquelle vous pourriez trouver le nom qui vous convient le mieux.

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Groupe Bastille ont obtenu leur nom parce que le chanteur principal du groupe est né le 14 juillet, jour de la Bastille national. Très approprié.

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Coldplay ont tiré leur nom d'une anthologie de poèmes pour enfants intitulée « Child's Reflections : Cold Play ».

L'inspiration qui sous-tend Club de cinéma à deux portes provient d'une mauvaise prononciation d'un ancien théâtre qui s'appelait « Tudor Cinema Club », dans l'une des villes natales du membre.

Donc oui, il n'y a vraiment aucune limite à l'inspiration pour créer un nom de groupe qui soit unique (pour une raison ou une autre) pour vous et vos camarades de groupe.

Dressez une liste de noms potentiels, puis connectez-les à Google pour vous assurer qu'ils n'ont pas déjà été pris. Vous constaterez probablement à votre grand désarroi que beaucoup d'entre eux le seront (soupir) mais il vaut mieux le savoir maintenant que lorsque vous vous rendrez à marquez le nom de votre groupe.

CONSEIL : Choisissez un nom consultable, c'est-à-dire ne choisissez pas quelque chose qui est si vague qu'il affichera une tonne de résultats de recherche lorsque les internautes le rechercheront en ligne. Par exemple, « Cast Iron Cornbread » est bien plus unique et vous donnera beaucoup plus de visibilité en ligne que quelque chose comme « Rock Gods ».

Étape 4 Créez un « accord de bande »

D'accord, cela peut sembler un peu sérieux et corporatif, mais il est vraiment très important d'avoir un ensemble de normes qui décrivent le processus de fonctionnement et de fonctionnement du groupe.

Il n'est pas nécessaire que ce soit aussi sérieux qu'un document officiel de dix pages daté, signé et scellé avec une goutte du sang de chaque membre.

Il peut s'agir littéralement d'une discussion ouverte qui amène tout le monde à s'entendre sur certains éléments non négociables pour maintenir un camp heureux.

Les points sur lesquels vous pourriez envisager de vous mettre d'accord sont...

Engagement temporel - Combien d'heures par semaine consacrez-vous aux répétitions, aux concerts, etc. ? Pouvez-vous tous vous réunir à des heures fixes qui correspondent aux horaires individuels de chacun ?

Responsabilités - Qui sera responsable de choses telles que les relations publiques et les réservations, la communication avec les promoteurs, la comptabilité et les taxes, etc. ?

Propriété - Qui détiendra les droits spécifiques sur les chansons ? Comment cela affectera-t-il la manière dont vous réclamez vos redevances d'édition ou vos baisses de performances ?

Toutes ces choses devront être sérieusement discutées et décidées bien à l'avance pour éviter toute situation délicate ou tout affrontement plus tard dans la partie.

Étape 5 Commencez à écrire votre propre matériel

Si vous et votre groupe n'avez jamais joué auparavant, écrire vos propres chansons peut être un peu difficile au début.

Mais c'est bon ! Vos premières chansons n'ont pas besoin d'être des tubes. Vous n'êtes même pas obligé de les publier si vous ne le souhaitez pas. Le but de ces premières chansons est de commencer à s'habituer à chanter et à jouer les unes avec les autres jusqu'à ce que vous arriviez à un niveau où les chansons sont #bangermaterial.

Écouter et publier des reprises est un moyen très simple de commencer à vous procurer du matériel et à établir une courte liste de chansons qui pourraient convenir à un concert ou à une performance.

Habituellement, chaque groupe a un ou plusieurs auteurs-compositeurs désignés. Vous devrez donc peut-être vous asseoir et déterminer qui fait quoi au début du processus d'écriture.

Si vous êtes toujours bloqué, voici 10 conseils pour écrire une chanson par un professionnel de l'écriture de chansons !

Trouvez le juste équilibre entre le fait de confier la majeure partie de l'écriture à la meilleure personne pour le poste, sans exclure la voix et les opinions des autres.

Collaboration est CLÉ.

Étape 6 Enregistrez et publiez une démo

Vous avez donc eu le temps de vous amuser et maintenant le sérieux processus d'écriture a pris son envol. Hourra !

Une fois que vous avez créé une chanson dont vous pouvez être fier, ne perdez pas de temps ! Enregistrez et diffusez votre musique en ligne sur des plateformes comme Apple Music et Spotify.

Idéalement, vous devriez publier une démo que vous pourrez envoyer aux salles de concert ou aux promoteurs lorsqu'il s'agit d'obtenir des concerts potentiels pour leur faire entendre votre son.

Non seulement cela, diffuser votre musique est le moyen le plus rapide de commencer à constituer une base d'auditeurs. Et rendre votre musique facilement accessible est vraiment la seule façon de commencer à attirer ce public très important.

Étape 7 Création d'un EPK

La création d'un EPK (dossier de presse électronique) est essentielle à votre réussite chez atterrissage, concerts, couverture médiatique et autopromotion - création d'EPK particulièrement important pour les nouveaux artistes qui souhaitent faites une réservation.

De plus, c'est quelque chose que vous devrez toujours consulter et mettre à jour au fur et à mesure que vous vous développez et que vous montez de niveau en tant qu'acteur.

Un EPK devrait essentiellement être un profil pour votre groupe, with all the need of information, ainsi que liens vers vos actifs, votre musique, vos réseaux sociaux, votre site Web ou quoi que ce soit d'autre qui soit pertinent.

Vous voulez en savoir plus ? Discover comment créer un EPK.

Étape 8 Busk et concert avec désinvolture

Faire des réservations pour des concerts en direct peut être difficile lorsque vous ne vous êtes pas encore fait un nom. Mais se produire en direct est probablement meilleure exposition vous pouvez y arriver à ce stade précoce.

Les activités de rue et les concerts décontractés sont d'excellentes options à ce stade précoce de la carrière de votre groupe.

Restez local et ne vous attendez pas à être la tête d'affiche d'une émission tout de suite. Les concerts décontractés dans votre pizzeria locale, votre bar ou votre université sont tous de bons moyens de commencer.

Ensuite, une fois que vous aurez perfectionné vos compétences sur scène, vous pourrez vous lancer dans des opportunités de jeu plus sérieuses, par exemple en tant que numéro de soutien pour un autre groupe, lors de festivals et d'autres événements en direct.

Etape 9 Faites passer le message

Enfin et surtout, il est temps de faire savoir aux gens que *insérez le nom de votre groupe ici* est ARRIVÉ.

Creation de pages sur les réseaux sociaux spécialement pour votre groupe occupera une place importante dans votre stratégie de marketing sur les réseaux sociaux.

Instagram, Twitter, Facebook et TikTok sont tous des acteurs majeurs. Chacun possède son propre ensemble de fonctionnalités qui favorisent l'engagement et l'interaction avec les fans, les abonnés et les autres artistes.

Demandez à vos amis et à votre famille de partager votre compte avec leurs amis et abonnés, et assurez-vous de fournir au public en direct vos identifiants de réseaux sociaux pour qu'il puisse vous consulter après le concert.

En plus des réseaux sociaux, rédiger un communiqué de presse musical, proposer votre musique à des playlists et gagner en visibilité en soumettant votre musique à des blogs musicaux et à la presse écrite sont autant de moyens de vraiment faire connaître votre nom et celui de votre nouveau groupe.

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