Cómo enviar música para TV y cine

Antes de entrar en el CÓMO de licencias de sincronización, permíteme explicarte rápidamente QUÉ son las licencias de sincronización de música y POR QUÉ debes considerar seriamente la posibilidad de licenciar tu música para la sincronización.

Si ya sabes que quieres licenciar tu música y por qué, ¡no dudes en pasártelo!

‍

Disfruta de música en TV y películas con licencias de sincronización

¿Qué son las licencias de sincronización de música?

La licencia de sincronización de música consiste básicamente en colocar una de tus canciones en un vídeo de YouTube, en un programa de televisión, en una película o en un videojuego. A cambio, te pagan una cuota de sincronización por adelantado y, en función de dónde y con qué frecuencia se reproduzca la canción en público (por ejemplo, en la televisión), también recibirás regalías.

Hay otras formas de licenciar tu música: puedes licenciar una composición a un artista intérprete, por ejemplo, pero, para los propósitos de esta publicación, simplifiquemos las cosas. Nos centraremos en conceder licencias de música para cine y televisión.

¿Por qué necesitas sincronizar la licencia de tu música?

- Puede ser más gratificante económicamente más que cualquier otro flujo de ingresos disponible para músicos independientes

- Puedes hacerlo desde el comodidad de tu propia casa‍

- Es no afectará negativamente a tu trabajo diario o la vida familiar, ya que puedes trabajar fácilmente en ella en tu tiempo libre

Ahora el dinero no tiene por qué ser el principio y el fin de todo...

Incluir una canción en un popular programa de televisión también puede hacer crecer tus reproducciones en las plataformas de streaming y convertirse en una gran herramienta de promoción.

Además de eso, ya lo he mencionado antes, pero vale la pena repetirlo... las licencias de sincronización de tu música también te permiten trabajar desde casa, a tu propio ritmo, sin ningún desembolso financiero enorme para empezar.

Sincronizar opciones de ofertas

Ahora que he explicado por qué tiene sentido invertir algo de tiempo en licenciar tu música, permíteme darte las 3 estrategias principales que tienes a tu disposición.

1- Consiga un editor que encontrará, negociará y firmará oportunidades de licencia para usted.

¡El servicio de publicación de música de Ditto ahora puede promocionar tu música para oportunidades en la música, el cine y los juegos! Obtenga más información.

2- Coloca tu catálogo en bibliotecas de música y benefíciese del tráfico que reciben estas plataformas.

3- Construye relaciones tú mismo, evita a los editores y bibliotecas para licenciar tu música directamente a los clientes.

Como en todo, hay puntos buenos y puntos malos en cada una de estas 3 opciones.

Opción 1: trabajar con un editor

Buenos puntos:

El editor se encarga de todo lo aburrido de la administración y aprovecha sus relaciones.

Puntos negativos:

Las ofertas editoriales de alta gama (aquellas que te ayudarán a avanzar en tu carrera de licenciamiento de música) a veces son exclusivas. Eso significa que si la oferta no funciona para ti (y definitivamente puede suceder), estás atrapado.

¿Cómo mitigar los riesgos?

Asegúrate de no firmar un acuerdo de exclusividad de por vida. Mantenga un período de contrato razonable.

Negocie un anticipo que tenga sentido para usted. Eso significa que debe ser lo suficientemente grande como para que no te metas en problemas si no consigues una sola oferta de la editorial.

Opción 2: Colocar tu catálogo en bibliotecas de música

Buenos puntos:

Una vez que hayas configurado tus canciones en las bibliotecas de música (con ofertas no exclusivas, puedes subir tu catálogo en varias bibliotecas), los ingresos que obtienes de estas plataformas son pasivos. No hay trabajo extra.

Puntos negativos:

Hay tantas bibliotecas de música de calidad variable que es difícil saber por dónde empezar y es fácil sufrir una sobrecarga de información y una parálisis de análisis sin hacer nada.

¿Cómo empezar?

Tómatelo con calma, pero actúa. Por ejemplo, podrías intentar enviar 3 canciones a 3 bibliotecas cada semana. No tienes que empezar a lo grande y tener listo un enorme catálogo de canciones. Lento y constante es una buena forma de hacerlo.

¿Cómo evitar errores?

No puedes evitar los «errores». No cabe duda de que perderás el tiempo en algunas bibliotecas que cierran 3 meses después de haber sido aceptado. Eso está bien. Es parte del juego. Solo asegúrate de ceñirte a bibliotecas no exclusivas o a ofertas exclusivas a muy corto plazo (por ejemplo, 1 año). Esto garantizará que tu carrera no se estanque a causa de los denominados «errores».

¿Cómo sabes a qué bibliotecas enviar música?

¡Tú no! Una biblioteca que me haga un buen trabajo no necesariamente será adecuada para ti. Hasta cierto punto, tendrás que rociar y orar cuando empieces.

‍

Opción 3: Construir relaciones usted mismo

Buenos puntos:

Tú tienes el control total y decides con quién quieres trabajar.

También puedes quedarte con todo el dinero (el estándar es dividirlo al 50% con bibliotecas y editores, eso no es despreciable).

Además de eso, es muy gratificante cuando lo logras y las relaciones que construyes de esa manera tienden a ser más sólidas y gratificantes (tanto creativa como financieramente).

Puntos negativos:

Es MUCHO trabajo, lleva mucho tiempo y vas a fallar mucho.

Como músico independiente, probablemente estés acostumbrado a todo eso, pero aún así, es algo a tener en cuenta. Tal vez no estés en un lugar en el que puedas soportar mucho rechazo.

¿Cómo empezar?

Mantente concentrado. Si escribes en géneros diferentes, céntrate en uno para empezar.

Estudia el mercado. Vaya a YouTube, investigue sobre programas de televisión, videojuegos, películas, desfiles de moda, tiendas minoristas y cualquier lugar que muestre música en público. Descubre dónde se usa ya tu género musical.

Empieza con algo pequeño. Claro, puedes intentar conseguir unas prácticas con Hans Zimmer, ¡nunca te disuadiría de intentarlo! Pero prepárate para muchos rechazos. Al empezar de a poco, te estás dando la oportunidad de experimentar y cometer errores sin grandes consecuencias.

‍

Los ritmos lentos y constantes son rápidos y erráticos casi siempre. Si vas a construir relaciones duraderas en la industria, necesitas demostrar que eres confiable. Los supervisores de música, los cineastas, deben poder contar contigo y confiar en que cumplirás tus objetivos. La lentitud y la constancia garantizan que no te agotes.

¿Cuál es la mejor opción si acabas de empezar?

Al empezar con las licencias de música, lo ideal es una combinación de las opciones 2 y 3.

Explicaré por qué en un minuto, pero primero déjame decirte por qué no me centraría en la opción 1 y firmaría un acuerdo de publicación desde el principio.

En primer lugar, necesitarías tanto tiempo buscando editores como bibliotecas de música, ¡entonces podrías mantener el control de tu catálogo!

En segundo lugar, los editores no suelen querer contratarte hasta que demuestres que eres financieramente viable. Los editores que quieren contratarte antes de que hayas tenido éxito no siempre son buenas noticias... Sea cual sea su argumento de venta, lo más probable es que estén apostando por tu música e intentando aumentar su lista para conseguir una imagen más impresionante y profesional. Eso no significa que no puedan trabajar para ti. Simplemente significa que no hay garantía de que puedan hacerte ganar dinero y cederles tu catálogo en exclusiva probablemente no sea una buena idea.

Si eres un músico más experimentado y experimentado que lo ha visto todo en la industria de la música, ¡esa es una historia diferente! Probablemente puedas oler una estafa desagradable desde lejos. En ese caso, si encuentra un editor que le parezca adecuado, podría ser una gran oferta que le ahorraría mucho tiempo y esfuerzo.

Con eso en mente, volvamos a las opciones 2 y 3...

He aquí por qué animo a todos los músicos independientes que se están iniciando en el negocio de las licencias de música a que se acerquen a bibliotecas de música no exclusivas y comiencen a construir sus propias relaciones.

En primer lugar, investigar y publicar en bibliotecas de música es una excelente manera de descubrir el mundo de las licencias de música, para entender qué tipo de música se usa en la televisión y el cine, cómo es un contrato de licencia, cómo te pagan y toda esa información tan importante que necesitarás saber si quieres empezar a ganar dinero decente.

En segundo lugar, ¡ir directamente al cliente es como un MBA de la vida real que no cuesta nada! Investigar y hablar con clientes potenciales le brinda comentarios inmediatos, buenos o malos. Si nadie quiere licenciar tu música, esto puede significar tres cosas: la calidad de la producción no está a la altura de los estándares (producto de mala calidad), que estás promocionando a la persona equivocada (mercado equivocado), que no estás promocionando de la manera correcta (mala comunicación).

‍

En tercer lugar, siempre y cuando firme ofertas no exclusivas, mantienes el control de tu catálogo y de tu carrera musical. Puedes seguir ofreciendo tu música a diferentes personas y, poco a poco, averiguar con quién prefieres trabajar y qué tipo de proyectos te gustan más. Esto es increíblemente importante porque cuando empiezas, no tienes ni idea de hacia dónde vas. Quieres tener esa flexibilidad para cometer errores y desarrollar tu carrera según tus propios términos.

Algunos preferirán el anonimato de las bibliotecas de música, que te facilitan subir tu música y mantenerte alejado del ajetreo y el bullicio de la industria. A otros les encantará la energía creativa y empresarial que se obtiene al trabajar directamente con cineastas independientes y creadores de contenido.

¡Ambas son formas geniales de ganar dinero con tu música!

‍

‍

Este es un blog invitado de la músico independiente y experta en licencias de sincronización Joyce Kettering. En 2016, escribió 100 canciones exactamente y colocó 53 de ellas en bibliotecas de música. En 2017, dejó su trabajo de finanzas en el mundo empresarial para dedicarse a la concesión de licencias de música a tiempo completo. Joyce trabaja principalmente con cineastas independientes y pequeños diseñadores de juegos independientes. Cuando no está haciendo música, la vende o escribe sobre ella en Creative & Productive. Una de sus publicaciones más populares es un desafío de 7 días para iniciar tu carrera en el sector de las licencias de música.