¿Vale la pena jugar a Open Mic Nights?
La noche de micrófono abierto es una tradición inquebrantable en la comunidad de música en vivo, y es para muchos músicos la primera incursión en la actuación.
Todo lo que se necesita es un espacio decente, configurar equipos de sonido, unas cuantas personas decentes y tienes una comunidad lista para usar. Tarde o temprano, os encontraréis atrayendo a más y más oyentes curiosos y a bebedores aventureros, y lo siguiente que sabréis es que nace una escena.
Este es, por supuesto, el mejor de los casos. Con mucha frecuencia, las escenas incipientes sucumben a las camarillas y al elitismo, lo que, junto con el estancamiento del desarrollo, puede desalentar a los recién llegados y provocar su estancamiento y, finalmente, su desaparición.
Sin embargo, cualquier escenario puede ser una plataforma para lanzarte a la estratosfera musical y, en tu condición de músico intrépido y curioso, siempre encontrarás personas con las que vale la pena hablar en este tipo de eventos. Y, en cualquier caso, solo te involucras en la medida en que quieras.
Los beneficios de las noches de micrófono abierto
Estas son algunas formas de utilizar el circuito de micrófono abierto a tu favor, ya que, te guste o no, llegarán para quedarse en un futuro próximo. Y si no puedes vencerlos, únete a ellos.
Probando las aguas
Cuando estás empezando, hay algunas cosas que debes experimentar de primera mano, como romper una cuerda, perder la voz o tocar para un público al que claramente le importa un bledo (y recuerda: tres pueden ser multitud, así que solo puedes pedirles a todos que levanten las manos de forma irónica).
Es mejor saber lo que es sentirse nervioso, poco preparado e incluso un poco humillado en esta etapa que en una etapa en la que se necesita mucha más organización. Aquí puedes presentarte, conectarte, poner tu granito de arena y volver a sentarte. Con el tiempo te das cuenta del lujo que supone no tener que ser responsable de tus propias mezclas o montar tu propio equipo, así que da las gracias a tus estrellas de la suerte. Pues dale las gracias a quien lo haya instalado.
También vale la pena mencionar aquí que no debes apegarte demasiado al primer micrófono abierto con el que toques, ya que hay muchos de ellos, de calidad y popularidad variables. Por supuesto, permanece leal si haces amigos de verdad, pero no dejes que eso te impida aventurarte. En cualquier caso, hay un par de orejas nuevas esperándote en la próxima sede, ¡así que no les prives de ese privilegio!
Hacer conexiones
Lo más probable es que su micrófono abierto local esté dirigido por alguien que lo sepa, o al menos en las afueras de los que lo sepan.
Es probable que hayan visto muchos artistas ir y venir durante su mandato, algunos de los cuales tal vez se hayan mudado a pastos más verdes, pero adoptan un enfoque amistoso, muestran interés por su historia y pueden estar seguros de que se la contarán.
Nunca se sabe: tus futuros compañeros de banda pueden estar sentados a tu lado, igual de inseguros de cómo dar el primer paso. Haz preguntas abiertas y prepárate para que te hagan algunas también.
Además, estas conexiones te serán útiles más adelante en tu carrera musical, especialmente cuando se trata de encontrar personas que vengan a tus conciertos.
Cuando tu promotor se dé la vuelta y te diga que tienes que vender 30 entradas para llegar a fin de mes, tendrás que mirar más allá de tu familia inmediata y de los amigos de la escuela que aún estén en la ciudad.
De esta manera, sabrás que habrá gente en tu concierto que te apreciará desde un punto de vista musical, en lugar de pensar que eres una buena persona. Pero sigue siendo una buena persona. Asegúrate de ir también a muchos conciertos. Una vez que las mismas caras comienzan a aparecer en los mismos lugares, las cosas comienzan a cambiar para mejor.
Mejora de tu presencia en el escenario
En lugares más cercanos, la mirada del público se siente con mucha más fuerza, al igual que la necesidad de evitar el silencio de la radio. Cuando estés tocando para 5000 personas, no tendrás que preocuparte tanto si hablan entre ellas, pero en una sala de 20 personas, muchas de las cuales están más interesadas en el contenido de sus gafas, es mucho más importante mantener su atención.
Echa un vistazo a nuestros correo para obtener consejos sobre cómo mejorar tu actuación en directo y tu presencia en el escenario.
Con el tiempo, te convertirás en un experto en pasar por alto interrupciones como los chillidos del micrófono, la caída prematura de las púas o la guitarra favorita de todos, una guitarra que simplemente hay que afinar con precisión ahora.
Toma a la ligera la situación, como «oh, hubo una vez en la que no pude afinar mi guitarra y todos se molestaron tanto que tuve que irme a casa», pero más divertida. Tarde o temprano vas a poner un estribillo tan bonito que la gente querrá contratarte para dar discursos en sus bodas.
Espíritu comunitario
Contribuir al surgimiento de una sociedad simplemente se siente bien. La gente sonríe cuando te ve, la gente recuerda las cosas que les contaste, las bromas internas comienzan a ser más complicadas y desconcertantes para los de fuera, te das cuenta de que apenas te importa hacerte favores el uno al otro, llegas a disfrutar escuchando las mismas canciones semana tras semana porque te recuerdan a tus amigos.
Sientes que algo está pasando, que vas a algún lado. Así y así es hacer un programa de radio; vayamos todos a hacer el ridículo en el aire. Matey tiene una videocámara medio decente; grabemos un vídeo musical económico.
Tarde o temprano habrás cobrado impulso y toda la ciudad se verá envuelta en una gran pelota amistosa. Da la bienvenida a los recién llegados con los brazos abiertos y comparte el amor.
Estrenando nuevo material
¿Estás trabajando en una nueva canción, pero quieres probarla antes de salir a la carretera? Dirígete a un micrófono abierto cercano, donde te encontrarás en un ambiente agradable y acogedor, poblado por otros amantes de la música que siempre buscan algo nuevo.
Es un alivio confiar en que recibirás comentarios honestos cara a cara de personas que están en el mismo barco, en lugar de quedarte abrumado por hurras y detractores.
Piensa estratégicamente en qué parte de tu set te gustaría incluir tu nueva canción. Muchos artistas siguen la doctrina de «un buen comienzo, un buen final»: consigue que el público se ponga de tu lado y luego golpéales con algo un poco más arriesgado. Si resulta contraproducente, todavía tienes un as bajo la manga.
No puedes detenerte en mitad de un concierto y preguntar al público «¿esta nueva canción es buena?». Sin embargo, puedes hablar rápidamente con algunos asistentes al micrófono abierto antes y después de tu actuación y ver qué dicen. No tienes que aceptarlo, pero sus críticas van a ser mucho más constructivas que cualquier otra que se le ocurra a tu amigo que solo escucha drum 'n' bass.
Charlando
Este puede ser un tema un poco delicado, pero no obstante acertado: probablemente no te van a gustar todas las personas con las que tendrás que enfrentarte en este juego.
Eso no quiere decir que debas tener dos caras al respecto, solo trata de ser lo suficientemente cordial como para establecer una relación de trabajo con tus compañeros. No te desanimes de asistir a las noches de micrófono abierto solo porque no estés de acuerdo con los demás asistentes; al fin y al cabo, se trata de la música. Y las relaciones cambian y se desarrollan con el tiempo de todos modos.
Esa chica de la montura sin lentes y los vaqueros prerotos que siempre canta las mismas tres canciones puede convertirse en tu mejor aliada en este negocio de pirañas sin mangas. Y quizás podrías sugerirle algunas canciones nuevas para que también las mire a través del cristal inexistente.
Así que además de hacer conexiones, estarás fingiendo conexiones. Algunas personas van a seguir apareciendo, por lo que se recomienda la cortesía, pero las invitaciones de cumpleaños tal vez no. Y vas a tener que figurar en la lista de éxitos del promotor si quieres conseguir una buena reserva. Quieres que sonrían cuando te vean. Y que te den más dinero.
Construir una carrera
En última instancia, esto es a lo que podría reducirse. Si realmente quieres triunfar como músico, es una decisión sensata sumergirte en la escena local, sea cual sea el estado en que se encuentre.
Es en noches como estas donde conocerás a futuros colaboradores, futuros fans y otras figuras futuras que podrían ser FUNDAMENTALES en tu viaje.
Esto es Being in a Band 101. A este nivel, prácticamente todo podría depender de ti: atraer al público, asegurarte de que el sonido no esté borroso donde no debería estar, aprender tu canción hasta el punto de poder tocarla con los ojos vendados, todas lecciones valiosas que te serán de gran utilidad más adelante.
Si te conviertes en prima donna en cuanto subas al escenario por primera vez, la gente pensará que estás bromeando o que solo eres una broma. Este es tu pequeño estanque y tendrás que nadar alrededor de él unas cuantas veces antes de que se te quede pequeño.
Este es un blog invitado de Joe Hoten, un ávido escritor de canciones, contenido y contenido relacionado con las canciones, y colaborador habitual de Bands for Hire. Bands for Hire es una agencia de música en directo que ofrece una amplia gama de bandas en directo (actos acústicos, cuartetos de cuerda, bandas de jazz y más) en todo el Reino Unido.