Ídem X: ¡Nueva York está de vuelta para 2024! Con motivo de nuestro tan esperado regreso a los Estados Unidos, la conferencia y evento de networking de la industria musical de renombre mundial de Ditto X volverá a formar parte del increíble New Colossus Festival.
Ditto X: NYC 24, que tendrá lugar el jueves 7 de marzo en el infame Piano's NYC, promete ser aún más grande y mejor que el evento inaugural del año pasado.
Obtén consejos de los mejores del sector sobre cómo desarrollar tu carrera musical de forma independiente y descubre cómo obtener más ingresos a través de tus canciones con Ditto, además de conocer a expertos del sector que han estado allí y lo han visto todo.
Con ponentes invitados de Spotify, Chartmetric y Netflix ya confirmados, no querrás perderte otro espectáculo imperdible de Ditto X.
Echa un vistazo a nuestra primera ola de panelistas de Ditto X: NYC 24 a continuación:
Director de Supervisión Musical y Licencias de Marketing
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Andy Lykens dirige un equipo global responsable de la supervisión musical y la concesión de licencias para los equipos de marketing de Netflix. Ha estado a la vanguardia del uso de la música para comercializar y promocionar Netflix, creando una operación simplificada desde cero para gestionar la supervisión musical, la creación de música personalizada, la autorización y la concesión de licencias de música y los pagos a los vendedores de música.
Como parte de este trabajo, ha realizado acuerdos para utilizar la música en marketing, marketing de socios y productos de consumo desde los albores de la revolución del streaming. Entre las compañías de música asociadas se encuentran Universal, WMG, Sony Music y BMG y artistas importantes como Selena Gomez, Taylor Swift, Dolly Parton, Nirvana, The Beatles, Michael Jackson y muchos más. A Andy le apasiona la independencia y el empoderamiento de los artistas, la autorrealización y le encanta pasar tiempo en Italia con su esposa Mary y su perro ganadero Scout. Toca el trombón bajo y el trombón, le encanta el jazz y surfea cuando puede.
Director de asociaciones entre artistas y sellos
Maureen «Mo» Ochs se desempeña como gerente de asociaciones discográficas para sellos independientes estadounidenses en Spotify. En su puesto, Mo lidera la comunicación con los artistas y sus equipos para garantizar que reciben apoyo y formación sobre cómo crecer y mantener una carrera en Spotify.
Su parte favorita de su trabajo es la perspectiva global que aporta, ya que puede colaborar con miembros del equipo y artistas de diferentes culturas de todo el mundo. Anteriormente, Ochs ocupó cargos en diversas áreas de la industria de la música, incluida la gestión de artistas, la producción de sonido, la venta minorista de música y la radiodifusión.
Mientras estuvo en la dirección de artistas, Mo apoyó a artistas como Maggie Rogers, Leon Bridges y Carly Rae Jepsen. Antes de unirse a Spotify en 2022, se tomó un descanso de la música para trabajar como gestora de eventos en la red de empoderamiento femenino Chief.
Licenciado en sincronización
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Melissa Somosky es actualmente directora sénior de adquisición de contenido en Amazon Music, donde gestiona las licencias de música para anuncios masivos y actuaciones grabadas. Antes de eso, fue directora de derechos globales en A+E Television Networks, supervisando las autorizaciones de música comercial y la concesión de licencias de derechos. Melissa también se graduó en 2016 del programa Mujeres en la televisión por cable Rising Leaders.
Asistió al College of William and Mary y se graduó con una licenciatura en Literatura Inglesa y Estudios Americanos en 2006. Actualmente, Melissa vive en Brooklyn con sus dos gatos y disfruta de la música en vivo, la cocina y la exploración cultural.
Lider of associations between artists and discographics sellos
Jesse Jacobsen es el líder independiente estadounidense del equipo de asociaciones discográficas de Spotify, con sede en Nueva York. Su equipo se centra en asociarse con sellos y artistas independientes de EE. UU. Para promocionar sus lanzamientos, llegar a nuevas audiencias y hacerlas crecer, y aprovechar al máximo el conjunto de herramientas que Spotify ofrece a los creadores.
Antes de unirse a Spotify, Jesse trabajó en marketing digital y asociaciones en Mick Management. Jesse es originario de Kansas City y estudió en la Universidad de Belmont, donde obtuvo una licenciatura en Administración de Empresas con especialización en Administración de la Música y una especialización en Filosofía. Actualmente vive en Brooklyn con su esposa Kayli y su perro Pippin.
Especialista en relaciones con los clientes
Domenico Randazzo es un compositor/productor, artista independiente y defensor de la educación que figura en las listas de éxitos de Billboard, apasionado por la intersección de la música y la tecnología. Actualmente, Domenico ayuda a gestionar el servicio de atención al cliente en Chartmetric, donde aprovecha su experiencia en la industria musical para ofrecer una visión única a los clientes. Originario de Morristown, Nueva Jersey, Domenico pasó sus años de formación tocando la guitarra solista en bandas de la costa de Jersey. Más tarde estudió en el Instituto de Música Grabada Clive Davis de la Universidad de Nueva York, donde recibió clases de Q-Tip de A Tribe Called Quest y fue aprendiz del productor Dave Tozer (John Legend, Kanye West).
En la actualidad, Domenico tiene su sede en la ciudad de Nueva York. Su trabajo ha dado lugar a múltiples sencillos que han llegado a las listas de Billboard y a colaboraciones con artistas como John Legend, My Chemical Romance y Tiësto. Como artista independiente, ha conseguido millones de oyentes en línea con el apoyo constante de Spotify, SiriusXM, Splice y MTV. Su sello discográfico, il Dottore, sirve de plataforma para realzar su propio arte y sus colaboraciones con amigos.
Además de su carrera musical, Domenico cofundó la organización sin fines de lucro Real World Academy (RWA), una organización de educación y desarrollo humano diseñada para ayudar a los jóvenes a seguir sus pasiones. Como presidente, Domenico ha convertido a RWA en una organización internacional sin fines de lucro, proporcionando asesoramiento y formación profesional a cientos de estudiantes y fomentando una sólida marca digital.
Comprador de talento
Dave Henry, comprador de talentos en Transmit Presents, se unirá a nosotros en Ditto X: NYC 24 para compartir su conocimiento experto con invitados y artistas. Dave aporta al panel su experiencia en gestión de producción y estará allí para asesorar sobre la producción de festivales y las relaciones con los artistas.
Projecte leader
Patrick Daniel, con sede en Berlín, aporta más de 13 años de amplia experiencia en la industria de la música. Su base educativa incluye la gestión empresarial de los medios y la sociología. Ha desempeñado diversos cargos en la gestión de artistas y sellos independientes, así como en el patrocinio de festivales. Además de sus compromisos profesionales, es voluntario activo en iniciativas que promueven la igualdad de género con un enfoque interseccional.
Durante más de 5 años, Patrick ha tenido el privilegio de contribuir al éxito del Reeperbahn Festival. Actualmente, desempeña funciones fundamentales en varios equipos, como el Reeperbahn Festival International, Partnerships & Sales, B2B Matchmakings, Wunderkinder — German Music Talent, FOMC (Federación de Conferencias Musicales) y Keychange.
ExecuTIVE DIRECTOR
Sharon Tapper es la directora ejecutiva del Music Managers Forum-US, la principal asociación comercial de directores de artistas y artistas autogestionados de los Estados Unidos. Sirve a la comunidad musical proporcionando recursos educativos, oportunidades de creación de redes y actividades de promoción en favor de los directores, los artistas autogestionados y la comunidad musical en general que los apoya.
El MMF-US forma parte de una red global más grande, el International Music Managers Forum (IMMF), una organización que conecta más de sesenta y cinco foros de directores de música en todo el mundo (inc. Europa, América Latina, Asia, África, Australia y Nueva Zelanda). Antes de unirse al MMF-US, Tapper trabajó en Londres como subdirectora en Sarm West Studios, antes de trasladarse a los EE. UU. UU., donde, en Los Ángeles, trabajó tanto en Left Bank Management como en Gallin Morey Management. Poco después de mudarse a Nueva York, se dedicó a la edición musical, convirtiéndose en la tercera empleada estadounidense de Kobalt Music Publishing y su vicepresidenta creativa durante ocho años. Posteriormente, fue contratada como vicepresidenta sénior de publicaciones musicales en Razor & Tie Music Publishing.
Tapper fue elegida para cumplir varios mandatos por un total de catorce años como gobernadora y secretaria de la sección de Nueva York de los GRAMMY, y ocupó seis mandatos consecutivos como copresidenta de su Comité de Defensa, en el que continúa desempeñando sus funciones con diligencia. También trabajó durante cuatro años en la sección de Nueva York de la Asociación de Editores de Música Independientes (AIMP). Durante diez años cofinanció y dirigió la Comunidad Creativa de la Ciudad de Nueva York (NYC3).
Artist
Eli «Paperboy» Reed es un superviviente. Fue uno de los primeros cantantes y compositores de la nueva ola en adoptar una música descaradamente conmovedora y lleva más de una década arrasando en los escenarios de todo el mundo con sus desgarradores gritos en falsete sin planes de ir más despacio. Desde sus humildes comienzos musicales al crecer en las afueras de Boston, a los 18 años Reed se mudó a Clarksdale, Misisipi, y se inició tocando y cantando en discovelas de todo el Delta. Desde allí, tomó el camino más transitado hasta Chicago, donde pasó un año como ministro de música en la leyenda del soul Mitty Collier, una leyenda de la iglesia del Soul de Southside. Poco después de regresar a Boston, le picó el gusanillo de la composición y lanzó su primer álbum, «Roll with You», en 2008. La combinación de voces poderosas y conmovedoras de Reed junto con su fuerte sensibilidad pop como compositor hizo que personas de todo el mundo se pusieran de pie y se dieran cuenta. Pronto llegaron llamadas de todas partes: programas de televisión en el Reino Unido, festivales en Australia y una impresionante agenda de giras nacionales e internacionales.
Las principales discográficas llamaron, se firmaron acuerdos y la estrella de Reed siguió en ascenso, ahora con la ayuda de la colocación de canciones en las principales películas, programas de televisión y anuncios. Los álbumes «Come and Get it» (Capitol, 2010) y «Nights Like This» (Warner Brothers, 2014) recaudaron más de 2,5 millones de dólares en licencias totales, mientras que Reed y su banda de crack siguieron impresionando al público en los cinco continentes. En 2016, después de un descanso muy necesario de las giras, Reed regresó al estudio para grabar «My Way Home» (Yep Roc - 2016), un álbum que es a la vez de vuelta a lo básico y sorprendentemente actual. A partir de 2013, Reed comenzó a enseñar en una escuela musical extraescolar con sede en Harlem llamada Gospel for Teens durante sus descansos de las giras. El programa trabajó con jóvenes en situación de riesgo de toda el área de la ciudad de Nueva York y Reed comenzó específicamente a enseñarles a estos jóvenes sobre la música del Cuarteto Gospel, su historia y su armonía. De esas clases surgió un nuevo proyecto que Reed denominó The Harlem Gospel Travelers. Produjo, arregló y tocó la guitarra en su álbum debut, que salió en el venerado sello de soul Colemine Records en 2019 con excelentes críticas.
Ahora The Harlem Gospel Travelers están trabajando en su segundo largometraje y también han empezado a conquistar los escenarios de los festivales. La paternidad le dio a Reed una nueva sabiduría y autorreflexión. Su hija Stella nació en 2016 y su hijo Oscar en 2019. Con eso en mente, regresó al sur para grabar su séptimo álbum «99 Cent Dreams» en el legendario estudio Sam Phillips Recording en Memphis, Tennessee. Esta vez se le unieron las leyendas del soul The Masqueraders en la voz de fondo. ¡La canción principal recibió un impulso inesperado con un largometraje del pionero del hip-hop Big Daddy Kane! No Depression escribió: «Reed nunca defrauda y en 99 Cent Dreams lleva su juego musical a un nuevo nivel, elevándonos con él». Ahora que se acerca a los 15 años de su carrera y lanza su octavo álbum «Down Every Road», Reed se ha convertido improbablemente en un veterano estadista del género, y ha empezado a ver nuevos artistas que se inspiran en su sonido único. Un sonido que, por encima de todo, valora el sentimiento, la energía y, sí, el soul.
Artist (calamar gigante de dos hombres)
Yan Kogan (ellos/él) tiene experiencia en varios aspectos de la industria musical, desde licenciarse en Administración de la Música en la Universidad de Nueva York hasta trabajar en compañías musicales independientes (sellos, promotoras, agencias) y tocar en una banda local de Brooklyn (Two-Man Giant Squid). Les apasiona todo lo relacionado con la música y aspiran a crear un entorno inclusivo y de apoyo dondequiera que vayan.
Actualmente trabaja en Fat Possum, un sello independiente con sede en Oxford con una lista compuesta por Al Green, Dehd, Youth Lagoon y muchos más, Yan ayuda a desarrollar estrategias de marketing para los lanzamientos de artistas, gestionar los contratos y licencias de los artistas, así como administrar las cuentas oficiales de redes sociales del sello. Durante los últimos años que vivió en la ciudad, Yan creó coeo ntwrk, un servicio de fotografía, reserva de conciertos y promoción adaptado a la escena independiente de Nueva York y Brooklyn. Se ha convertido en un recurso accesible para las bandas locales que necesitan apoyo para sus próximos conciertos, giras y necesidades de promoción en general.
Antes de mudarse a Nueva York, Yan vivió en Montreal y se licenció en Administración de Empresas en la Universidad McGill. Durante su estancia allí, adquirieron experiencia trabajando en la promotora local de conciertos Blue Skies Turn Black, en el sello independiente Lisbon Lux Records y en la agencia de reservas Indie Montreal.
Director global de servicios para artistas y sellos
Chris Mooney es el director global de servicios de artistas y sellos discográficos de Ditto Music y, una vez más, estará disponible para ofrecer asesoramiento experto a los invitados y artistas de Ditto X: NYC 24. Chris cuenta con una dilatada experiencia de primer nivel en el sector, y se incorporó a Ditto en 2018 como director de operaciones en EE. U. Tras un periodo de 8 años en Tunecore. ¡Esperamos volver a encontrarnos con Chris este mes de marzo!
Fundador
Productor musical, estratega sonoro y supervisor musical galardonado con una capacidad comprobada para dar vida a los medios sin problemas y catapultar su crecimiento. Utilizo el poder del audio para influir en las emociones humanas. Me encanta encontrar formas estratégicas de captar la atención del consumidor y lo he hecho casi 10 000 veces.
Con muchos más invitados aún por anunciar, Ídem X: NYC 24 promete ser otro evento inolvidable de la industria.
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