Wie Musikdatenanalysen die Karrieren von Künstlern vorantreiben

Die Herausforderung besteht darin, herauszufinden, auf welche Medien und Kanäle Sie sich konzentrieren sollten und wie Sie diese am besten nutzen können, um Musikkarrieren ausbauen schneller und erreiche neue Zielgruppen.

In der Musik ist es nur allzu üblich, bei der Karriereentwicklung den sicheren Weg einzuschlagen und das zu wiederholen, was andere tun. Aber in einer so schnelllebigen und wettbewerbsintensiven Branche wie dem Musikgeschäft gewinnt Safe das Rennen nicht.

Was die Profis von den Amateuren, die Draufgänger von den Linkshändlern zunehmend unterscheidet, ist das Wissen, wie man Datenanalysen einsetzt.

Warum Musikprofis datengetrieben sein sollten

Bei so viel Konkurrenz und so vielen Möglichkeiten müssen Musikprofis ihrer Zeit immer einen Schritt voraus sein: mit neuen Ideen experimentieren, sich anpassen und schnell weiterentwickeln. Der Schlüssel zum Erfolg liegt darin, die richtigen Daten zu haben, wenn Sie einen neuen Ansatz testen, damit Sie herausfinden können, was funktioniert und was nicht.

Jede Plattform, jeder Kanal und jedes Medium in der Musikindustrie produziert täglich Berge von Datenpunkten. Mithilfe dieser Daten und der Grundlage Ihrer Strategie auf soliden Analysen können Sie den Erfolg jeder Maßnahme messen und Ihre Strategie kontinuierlich optimieren.

3 Möglichkeiten, wie Musikdaten Profis helfen können, bessere Entscheidungen zu treffen

Die Nutzung der Macht der Daten kann einen transformativen Einfluss auf Musikkarrieren haben. Hier sind die drei Möglichkeiten, wie Daten Künstlern zum Erfolg verhelfen können:

1. Identifizierung des lokalen Potenzials für das Künstlerwachstum

Musikdaten bieten wichtige Einblicke in die Leistung eines Künstlers auf lokalen Märkten und heben lokale Möglichkeiten hervor (wenn Sie wissen, wie Sie die Daten verfolgen können).

Nehmen wir zum Beispiel an, du wachst mit der Nachricht auf, dass deine neueste Single auf YouTube in Indien viral geworden ist. Dann wird das Lied vom lokalen indischen Radio aufgenommen und das Publikum liebt es. Plötzlich verbreitet sich Ihr Song über den indischen Äther und in ein paar Wochen ist er in den Top 50 der lokalen digitalen Charts.

Wenn Sie all diese Datenpunkte von Anfang an verfolgen, können Sie diesen Trend frühzeitig nutzen und aus einem kurzlebigen lokalen Hype eine langfristige Fangemeinde machen.

Während sich ein durchschnittlicher Musikprofi am Kopf kratzt und denkt: „Hm, das ist komisch“, verhandelt der datengetriebene Musikprofi über Radioauftritte und nimmt Indien in seinen Tourplan auf.

2. Beurteilen Sie die Strategie zur Künstlerförderung

Jeder Künstler und jede Musikkarriere ist einzigartig, daher gibt es kein Patentrezept, um ein Publikum zu finden. Manche Künstler explodieren im Radio, manche verbreiten sich auf YouTube wie ein Lauffeuer, und wieder andere erweitern ihre Hörerschaft stetig durch Playlisten auf Pandora oder Spotify.

In der Musikbranche entwickelt man eine Werbestrategie durch Versuch und Irrtum: indem man testet, experimentiert und schaut, was funktioniert. Musikdaten sind das Fundament dieser Strategie: Sie ermöglichen es Ihnen, die Wirkung von Werbeaktivitäten zu beurteilen und die Ergebnisse sowohl mit früheren Kampagnen als auch mit den Karrieren anderer Künstler zu vergleichen.

3. Verwenden Sie Daten, um Ihren Pitch zu untermauern

Jede Musikkarriere ist das Ergebnis einer endlosen Reihe von Kollaborationen und Partnerschaften zwischen Teams von miteinander verbundenen Fachleuten, die in verschiedenen Bereichen der Branche arbeiten (Vertrieb, Musikverlag, Live-Auftritte, Aufnahme und mehr).

Jede Partnerschaft ist eine Investition in Zeit und Ressourcen. Um neue Partnerschaften einzugehen, müssen Sie also andere Musikfachleute davon überzeugen, dass Sie eine lohnende Investition sind. Sicher, Reputation kann viel bewirken — aber nichts überzeugt besser als solide Zahlen. Konkrete Daten sind die Grundlage jedes fundierten Pitches.

Aber wo bekommt man diese Daten?

Jede Musikplattform und jeder Kanal generiert eine Million Datenpunkte, und der knifflige Teil der Musikdatenanalyse besteht darin, all die verschiedenen Quellen in der Musikbranche zu verfolgen, um einen vollständigen Überblick über die Karriere eines Künstlers zu erhalten.

Diese Komplexität wird durch die Tatsache verschärft, dass nicht alle Musikmetadaten zuverlässig sind. Ein fundierter analytischer Ansatz erfordert eine vollständige und genaue Datenquelle, auf die Sie sich verlassen können.

So nutzen Sie Musikdaten aus mehreren Quellen

Sobald du deine gewählt hast Tool-Stack für Musikanalysen, suchen Sie nach Daten in den folgenden Bereichen:

Auftritt in sozialen Netzwerken auf SoundCloud, Facebook, YouTube, Twitter und Instagram

Digitale Charts auf allen wichtigen digitalen Plattformen, einschließlich Shazam, YouTube und Spotify

Bekanntheit der Playlisten des Künstlers auf Spotify, Apple Music und Deezer

Radiosendung auf über 1.600 Radiosendern in 65 verschiedenen Ländern

Eine Lösung, Soundcharts, kuratiert Daten aus all diesen Quellen und wandelt sie in umsetzbare Erkenntnisse um. Auf diese Weise können Künstler feststellen, was funktioniert, um dann effektive, datengestützte Entscheidungen zu treffen.

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