Cómo utilizar la compresión en la producción musical: una guía para principiantes

En esta entrada de blog, cubriremos todos sus problemas relacionados con la compresión y explicaremos exactamente qué es la «compresión» en detalle.

‍

Explicación de la compresión de audio para principiantes en producción musical

When use the compression

¿Siempre es necesaria la compresión? ¡No!

Muchos principiantes piensan que la compresión siempre es necesaria, simplemente porque «siempre lo hacen así». Pero hay diferentes niveles de compresión que puedes aplicar. Pregúntate siempre con qué propósito estás aplicando la compresión. Si no tienes ningún propósito, no lo hagas.

Además de eso, muchas muestras actuales ya están comprimidas, por lo que no es necesario comprimirlas dos veces - ¡presta atención a eso!

‍

Heno 3 razones principales por qué debes aplicar compresión a un sonido:

1. Para controlar el rango dinámico de un sonido

2. Para dar forma o colorear el sonido

3. Para unir varios sonidos

Permítanme explicar cada uno de ellos en detalle.

‍

1. Controla el rango dinámico de un sonido

El rango dinámico describe la diferencia entre la parte más alta y la más baja de una señal de audio. Un ejemplo: si grabas a un cantante, no cantará al mismo volumen todo el tiempo. Para que el volumen sea más uniforme, ahora podemos aplicar un compresor para adaptar las partes más altas y más silenciosas.

‍

2. Da forma o colorea el sonido

Los compresores pueden colorear el sonido de una manera especial. Especialmente los compresores analógicos (o sus emulaciones digitales) son adecuados para este trabajo. Este método lo hará dale más emoción y carácter a tu sonido.

‍

3. Pegar sonidos juntos

This method ayuda a hacer que varios sonidos parezcan estar todos juntos. Esta técnica de compresión no se usa en un solo instrumento, sino en un bus mezclador o en el bus maestro.

‍

How use the compression

La dificultad de la compresión es que nosotros (o cualquier otra persona) no podemos darte una receta sobre cómo funciona, porque cada sonido debe tratarse de manera diferente y en respuesta al contexto de tu canción.

Por eso es así es importante saber cómo funciona un compresor y cuándo debe usarlo.

Además de eso, la cantidad de compresión también depende del género que estés produciendo. Una canción orquestal recibirá un tratamiento completamente diferente en comparación con una pista de EDM. Ten eso en cuenta.

Para entender cómo debe configurar su compresor, veamos primero los comandos y parámetros del ejemplo del compresor Pro C2 de Fabfilter. Para explicarlo un poco más fácilmente, tengo una metáfora divertida para ti que realmente me ayudó a entenderla y aprenderla.

Un compresor es un poco como tu madre.

¿Cómo? Bueno, permíteme explicarte.

‍

1. Umbral

El nivel que te pide que bajes el volumen de tu música (en términos técnicos, es el nivel de volumen que se establece cuando el compresor empieza a funcionar).

‍

2. Proporción

Cuánto bajas el volumen después de que te grite (en términos técnicos, qué tan fuerte debe ser la compresión aplicada).

‍

3. Ataque

Qué tan rápido bajaste el volumen después de que te gritara (en términos técnicos, qué tan rápido se aplica la compresión después de superar el umbral).

‍

4. Lanzamiento

Qué tan rápido subes el volumen en cuanto tu madre cierra la puerta (en términos técnicos: qué tan rápido deja de funcionar la compresión).

‍

5. Ganancia

Con este mando puede aplicar volumen adicional después de realizar la compresión. Algunos compresores pueden hacer el trabajo automáticamente, añadiendo el volumen perdido debido a la compresión.

‍

6. Perilla para secar/mojar

Con este mando puede aplicar compresión en paralelo. Esto es muy útil si quieres aplicar una compresión fuerte, pero no quieres que la señal se quede fría y sin vida. Simplemente arrastra el botón de secado hacia arriba y mezcla algunas de las señales sin comprimir.

‍

7. Alcance

El rango determina la cantidad máxima de compresión (reducción de ganancia) aplicada. Si lo establece en -10 db, habrá una compresión máxima de -10 db.

‍

8. Rodilla

Con la perilla de la rodilla, puedes aplicar una compresión más natural, si se ajusta a una posición suave. Esto suena muy bien en voz, piano y guitarras. Si necesitas una compresión fuerte, ponla en alta.

‍

¿Qué ajustes de compresión debo usar?

Como ya dijimos, no podemos darte una receta al respecto, pero sí queremos darte al menos algunos puntos de referencia aquí...

‍

Controla el rango dinámico de un sonido:

- Ataque más rápido

- Lanzamiento más rápido

- Rodilla más dura

- Proporción más alta

‍
De forma y color al sonido:

- Ataque más lento

- Lanzamiento más lento

- Rodilla más suave

- Proporción más baja

- Use una emulación de compresor analógico si es posible

‍
Pegando sonidos juntos:

- Middle attack

- Versión media

- Rodilla mediana

- Proporción más baja

- Alcance: no más de -4db de reducción de ganancia

- Úselo solo en el autobús mixto o en el autobús maestro

¿Qué tipo de compresor debo usar?

Tenga en cuenta que existen algunos tipos de compresores y no son los mismos.

Algunos ofrecen tiempos de ataque rápidos, otros ofrecen tiempos de ataque más lentos. Te recomendaría comprar un compresor que combine todas estas cosas. Un todoterreno absoluto para este trabajo es el Fabfilter Pro C2.

‍

Biografia del autor

Hola, soy Marlon y soy el fundador de la Academia de Productores en Instagram, una plataforma de aprendizaje para productores musicales como esta de Ditto, aquí. Si quieres consejos diarios sobre producción musical y un profesor personal que responda a tus preguntas (de forma gratuita) y te ha gustado esta publicación, visítame en Instagram.