Comment créer une maison de disques en 2024

Mais pas en 2024. Il n'a jamais été aussi facile de créer votre propre label, c'est pourquoi nous sommes là pour vous expliquer tout ce qu'il faut savoir sur création d'une maison de disques.

Comment créer une maison de disques indépendante

Vous avez donc décidé de créer un label indépendant. Super ! Juste avant d'entrer dans le vif du sujet, voici un bref aperçu de ce qu'est réellement un label et de ce qu'il fait.

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Débloquez tous les outils dont vous avez besoin pour gérer plusieurs artistes et créer votre propre label.

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Qu'est-ce qu'une maison de disques ?

Les maisons de disques sont des marques ou des sociétés chargées de produire, de promouvoir et finalement de distribuer les enregistrements de leurs artistes signés ou associés. Ils peuvent être grands ou petits, majeurs ou indépendants.

Que fait une maison de disques ?

Au sein d'un label, différents départements sont spécialisés dans certains domaines du cycle de vie de la musique. Cela inclut généralement les services marketing, juridiques et de distribution musicale, qui collaborent tous pour maximiser les ventes de disques (physiques et numériques) et améliorer la visibilité des artistes du label.

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Quels sont les principaux labels de musique ?

Les trois grands groupes : Warner Music Group (WMG), Universal Music Group (UMG) et Sony Music Entertainment. Considérés par beaucoup comme les « méchants » de l'industrie musicale, ces trois grands labels détiennent la majorité du marché des maisons de disques.

L'obtention d'un contrat d'enregistrement avec l'un des Big Three était autrefois considérée comme la clé de voûte du succès musical, mais avec la croissance des indies, ce n'est plus le cas aujourd'hui.

Dans les parapluies des majors, vous trouverez de plus petites étiquettes. Par exemple, UMG regroupe Island, Capitol et Polydor, tandis que Sony regroupe Columbia, RCA et Epic Records.

Le reste de la part de marché est composé de propriétaires de labels indépendants, comme vous ! Cette part augmentant d'année en année, il y a aujourd'hui plus d'opportunités que jamais gagner de l'argent en tant que label indépendant.

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Comment créer votre propre maison de disques

Pour créer votre propre maison de disques, vous devez être déterminé, organisé et disposer d'un bon réseau dans l'industrie de la musique.

En plus de cela, vous devrez avoir une bonne oreille pour la musique, recruter des artistes qui, selon vous, correspondent vraiment à la philosophie du label et qui contribueront à faire passer les choses au niveau supérieur. Alors, sans plus attendre, voici les étapes clés à suivre pour commencer à gérer une maison de disques efficace et indépendante.

1. Réaliser des études de marché

Tout d'abord, vous devez savoir quels autres labels opèrent dans votre région et s'il existe des opportunités sur le marché.

Si vous êtes basé dans un endroit où plusieurs labels de rock renommés recrutent activement de nouveaux artistes, vous devriez réfléchir aux autres genres qui prospèrent sur la scène et chercher à constituer votre propre liste à partir de là.

Vous devrez également analyser la façon dont les autres labels sont gérés, les coûts potentiels associés à la gestion des entreprises et les créneaux que vous pouvez rechercher.

Mieux vous comprendrez la façon dont les autres labels font les choses, mieux vous pourrez gérer le vôtre. Faites avancer le bien, laissez le mauvais derrière vous.

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2. Recherchez un financement pour les labels

Il est essentiel de maîtriser vos finances lors de la création d'une maison de disques. Vous n'avez pas seulement un impact sur votre carrière, mais aussi sur celle de tous vos artistes.

Déterminez le montant dont vous aurez besoin pour créer correctement votre label, embaucher des membres du personnel et combien cela coûtera pour promouvoir efficacement vos artistes.

Heureusement, il y a plein de financement disponible pour les maisons de disques qui ont besoin d'un coup de main pour lancer leurs projets musicaux. Notre Carte du financement de la musique regorge des dernières opportunités à travers le monde qui peuvent augmenter votre budget.

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Vous pourrez également configurer votre label en respectant un budget avec Ditto. Nos forfaits Labels vous fournissent tout ce dont vous aurez besoin pour gérer plusieurs artistes et accéder à de nouvelles sources de revenus pour vos artistes, tout en restant totalement indépendant.

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3. Choisissez le nom d'une maison de disques

Le nom de votre label n'est pas toujours aussi important que vous pourriez le penser. Restez simple et essayez notre générateur de noms de groupe pour vous inspirer du nom de votre label

Notre conseil serait de rechercher les noms disponibles sur les réseaux sociaux et de vérifier les options d'URL pour vous assurer que vous n'êtes pas en concurrence avec quelqu'un d'autre pour le trafic.

Une fois cela fait, vous pouvez commencer à tester le nom de votre étiquette à l'aide d'exemples de logos et de maquettes de produits. Tout deviendra réel une fois que vous aurez inscrit votre marque sur un sac fourre-tout.

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Astuce: Vérifiez si le nom de votre étiquette est disponible avec Namcheck, de l'ICANN Outil de recherche et GOV.UK Vérificateur de disponibilité du nom de l'entreprise.

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4. Définissez les objectifs de votre label

Avec tant de choses à organiser, il est important de respecter votre plan et de garder le cap sur vos objectifs.

Fixez-vous des objectifs concrets pour l'année à venir et définissez des jalons qui reflètent vos valeurs et votre impact sur le secteur.

Voulez-vous atteindre 10 000 abonnés sur le compte Instagram de votre label, faire salle comble lors d'un événement organisé par le label dans un lieu local ou placer l'un de vos artistes dans le Top 40 britannique ? Quels que soient vos objectifs, assurez-vous qu'ils sont réalisables et mesurables. Il n'y a jamais eu de mal à se fixer des objectifs optimistes, mais assurez-vous de ne pas être déçu et déprimé si vous ne les atteignez pas tous immédiatement.

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Astuce: Utilisez notre Modèle de plan d'affaires pour une maison de disques pour garder le cap sur vos objectifs.

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5. Créez votre marque de label

Passons maintenant à la partie amusante. Création de la marque de votre étiquette. C'est ici que vous pourrez exprimer l'ambiance de votre marque à travers votre musique, marchandise d'artiste, et présence en ligne sur les réseaux sociaux.

Votre marque représentera visuellement votre étiquette, alors soyez aussi créatif que vous le souhaitez. Assurez-vous simplement que le message et l'apparence de votre marque sont cohérents. Pensez à des étiquettes immédiatement reconnaissables comme Dirty Hit et Enregistrements XL.

Si vous avez besoin d'inspiration, consultez notre liste des meilleurs Outils d'illustration basés sur l'IA pour vous aider à démarrer.

Une fois que vous avez choisi votre look, gardez une trace du logo, des polices, de la palette de couleurs et des éléments de conception de votre étiquette en les classant dans des dossiers. Faites-nous confiance, vous vous en remercierez plus tard.

6. Identifiez votre public

Comprendre votre public est un élément essentiel de la création de votre maison de disques. Il existe d'innombrables labels, chacun ayant son propre public et ses abonnés, alors n'ayez pas peur de vous pencher sur un créneau particulier.

Une fois que vous avez compris ce que votre public aime, recrutez des artistes qui les intéressent et élaborez des stratégies de promotion efficaces autour de ces artistes. Personnalisez vos efforts de marketing en définissant leurs préférences, la manière dont les fans consomment de la musique et en apprenant davantage sur leurs intérêts culturels.

Vous pouvez ensuite courir Publicités sur Facebook et Instagram pour cibler plus spécifiquement les fans potentiels du label.

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7. Constituez votre équipe de label

Un autre facteur clé à prendre en compte lors de la création d'une maison de disques est de savoir si vous voulez gérer les choses vous-même ou constituer une équipe.

Disposez-vous déjà des compétences et du réseau nécessaires pour mettre les choses en place vous-même ? Ou serait-il préférable de s'associer à quelqu'un comme quelqu'un existant directeur de la musique ou un promoteur avec qui partager les tâches ?

Commencer en solo peut être gratifiant, mais cela peut parfois s'avérer trop difficile à équilibrer une fois que votre liste d'artistes commence à s'allonger.

Faire appel à une personne ayant ses propres relations avec l'industrie de la musique peut certainement vous aider à accomplir certaines tâches et créer plus d'engouement autour de votre label, mais vous devrez également tenir compte de la baisse des paiements due au partage des bénéfices.

N'oubliez pas que l'option que vous choisirez dépend entièrement de vous et de vos objectifs personnels pour le label.

8. Signez vos artistes

La plupart A&R implique aujourd'hui l'établissement de relations (en ligne et en personne) avec des artistes. Restez au courant des artistes qui figurent régulièrement sur les playlists Spotify et des artistes qui font du bruit sur les réseaux sociaux.

L'avantage de gérer un label indépendant, c'est que vous pouvez prendre vos propres risques et faire confiance aux artistes en qui vous croyez. Commencez par recruter quelques artistes qui vous semblent prometteurs et travaillez en étroite collaboration avec eux pour développer votre label et leur carrière.

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9. Faites la promotion de vos actes

Ce n'est un secret pour personne que la promotion en ligne est essentielle à la réussite. Marketing de la musique est plus importante que jamais et les propriétaires de labels doivent savoir comment promouvoir efficacement leurs campagnes artistiques en ligne afin de maximiser les streams et les revenus.

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Pour en savoir plus sur la promotion de votre musique :

- Comment faire de la promotion sur Instagram

- Comment faire de la promotion sur TikTok

- Comment promouvoir sur Twitter

- Comment promouvoir sur YouTube

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10. Créez une campagne d'album

Maintenant que vous avez construit votre liste et commencé à promouvoir tout le monde, vous pouvez commencer à travailler sur votre stratégie de sortie d'album.

Établissez un calendrier réaliste avec vos artistes, en tenant compte des tâches d'enregistrement, des dates de sortie et du plan de marketing musical.

Le timing est crucial à cet égard. Assurez-vous de vous accorder suffisamment de temps pour télécharger de la musique sur Spotify et les autres plateformes de streaming.

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Astuce: Téléchargez la musique de votre artiste sur Ditto au moins 3 à 4 semaines avant sa date de sortie.

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Vous devrez également poursuivre vos efforts de promotion après la sortie, alors assurez-vous de mettre à jour vos campagnes artistiques avec de nouvelles chronologies et de nouvelles ressources médiatiques.

11. Distribuez de la musique avec Ditto

Lorsque vos artistes seront prêts à partager vos morceaux avec le monde entier, vous devrez choisir distributeur numérique pour eux. Tout cela est simplifié grâce à un plan Ditto Labels. Vous pourrez non seulement diffuser de la musique en illimité sur toutes les plateformes, mais vous pourrez également gérer toutes les redevances de votre artiste, organiser les divisions nécessaires et accéder aux extras des maisons de disques. Le tout depuis votre compte.

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Alors que de plus en plus d'artistes choisissent d'éviter de décrocher de gros contrats de disques, créer un label indépendant n'a jamais été aussi attrayant ni aussi simple.

Vous n'avez peut-être pas accès aux mêmes niveaux de financement que les majors, mais vous avez à vos côtés une communauté passionnée d'artistes indépendants qui peuvent vous aider, vous et vos artistes, à atteindre un succès mondial et à conserver votre passion et votre créativité.

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